Music Box

Sam Smith objavio novi album i obratio se publici emotivnom porukom

Sat, 31 Oct 2020 17:12:13 GMT

Tri godine nakon uspješnog albuma „The Thrill of It All“, Sam Smith objavljuje i iščekivano novo izdanje „Love Goes“, uz koje je predstavljen i potpuno novi videospot za pjesmu „Kids Again“, čiju režiju potpisuje Alasdair McLellan.

Objava albuma na kojem se našlo 17 pjesama, među kojima i hitovi „Dancing With A Stranger“ i „How Do You Sleep?“ popraćena je i dirljivom porukom na društvenim mrežama: „Osjećam razne emocije sad kad je album objavljen. Znam da je ovo jako čudno razdoblje za predstavljanje novo glazbe, ali nadam se da ćete u ovom izdanju pronaći prijatelja. Ovo je slavlje mladosti i glazbe“, riječi su koje su upućene pratiteljima službenog Instagram profila britanske glazbene zvijezde.

„Rad na ovom projektu bio je najeksperimentalnije razdoblje u mojem životu, osobno i glazbeno. Svaki je odlazak u studio bio popraćen jasnim ciljem, a to je bilo kreiranje glazbe bez ikakve zadrške. Rezultat je čaroban, a čitavo je iskustvo bilo terapijsko i izrazito zabavno. Moja ljubav prema glazbi je toliko široka, nema mjesta sramu. Prisutna je samo ljubav, ljubav prema pjevanju, stvaranju i plesanju. Hvala svakome tko je prihvatio moju kreativnost i dozvolio mi da tijekom snimanja budem osoba koja želim biti“, otkrila je pop senzacija.

Na snimanju albuma „Love Goes“ radio je pravi all-star tim – Steve Mac (Ed Sheeran), Shellback/MXM (Robyn, Pink, Britney Spears), Labirinth, Stargate, Guy Lawrence iz sastava Disclosure te Jimmy Napes.

Foto: Alasdair McLellan

Umro najpopularniji Agent 007 Sean Connery

Sat, 31 Oct 2020 13:21:20 GMT

Škotska glumačka superzvijezda Sean Connery preminuo je u 91. godini života.

Iako se proslavio kao Agent 007 u serijalu filmova o Jamesu Bondu, Sean Connery bio je puno više od toga. Ni jedan filmski žanr nije mu bio nepoznat. Osvojio je Oscara za film “Nedodirljivi” 1988. godine, a poznat je i po ulogama u filmovima “Lov na Crveni oktobar”, “Indiana Jones”, “Nedostižni most”, “Obiteljski posao”, “Hrid”, “Klopka”, “U potrazi za Forresterom” i drugima.

Za ulogu Agenta 007 proglašen je najboljim glumcem ovog serijala. Godine 2000. dobio je titulu Viteza, a ovog kolovoza proslavio je 90. rođendan.

Tango s Gazorpazorpom na ulicama Beograda

Sat, 31 Oct 2020 11:37:46 GMT

Mladi srpski post-punkeri Gazorpazorp predstavljaju novi video za pjesmu “Tango” i time najavljuju novi EP “Od vazduha i sunca” koji izlazi za Moonlee Records 4. prosinca.

Singl “Tango”, njihova do sada najseksipilnija pjesma koju definiraju hipnotičke linije saksofona, donosi spoj mladačke razigranosti i strasti tanga na križanju post-punka, noise-rocka i art rocka.

Video, ispod kojeg se potpisuju Sara Radulović (režija), Filip Tasić (direktor fotografije) i Neda Živanović (montaža), je razglednica s ulica Beograda, nudeći uvid u (ne)svakidašnjicu današnje srpske urbane mladeži – ljubavno pismo puno testosteronskih zezancija, propitih noći, (ne)izazvanih sukoba i izlaska sunca…

Ariana Grande objavila novi album "positions”

Sat, 31 Oct 2020 09:04:33 GMT

Tjedan dana nakon što je predstavila pjesmu „positions“, Ariana Grande otvara novo glazbeno poglavlje u obliku istoimenog izdanja.

Na njemu se našlo 14 novih pjesama, među njima i dueti s velikim glazbenim imenima kao što su Doja Cat i The Weeknd.

„Ne mogu odabrati najdražu pjesmu, sve se savršeno poklapaju“, komentirala je nakon otkrivanja njihovih naziva te nadodala: „Ovo je iz puno razloga najdraži projekt na kojem sam radila, jedva čekam da ga poslušate. Hvala vam na ljubavi i podršci, to mi jako puno znači.“

Pop miljenica svoj je šesti studijski album najavila sredinom listopada i sa svojim fanovima odbrojavala dane do njegove objave. U međuvremenu je podijelila vodeći singl i spot, u kojem je prikazana u ulozi predsjednice SAD-a, a koji je do danas pregledan više od 50 milijuna puta.

Album „Positions“ treće je Arianino studijsko izdanje u posljednje tri godine; prethodili su mu „thank u, next“ i „Sweetener“, kojima je osvojila niz glazbenih ljestvica i oborila streaming rekorde. Glazbenica je tijekom godine ostvarila i zapažene suradnje te je s Lady Gagom sudjelovala u kreiranju plesnog hita „Rain On Me”, a tijekom lockdowna otkrila je baladu „Stuck With U”, na kojoj joj se pridružio Justin Bieber. Obje su pjesme debitirale na prvom mjestu Billboard Hot 100 ljestvice, a njihovi su spotovi osvojili i MTV Video Music nagrade.

Foto: Dave Meyers

Irena Žilić objavila novi merch i najavila nastup na Impulse festivalu u Rijeci

Fri, 30 Oct 2020 15:17:29 GMT

Kantautorica Irena Žilić je nakon singlova “Tremors”, “Defeats” i “EWO” i osvojene nezavisne novinarske nagrade Rock&Off publici polovicom ove godine predstavila i novi EP pod nazivom “Small Hours”.

Početkom ovog tjedna je objavila i “merch” povezan s EP-om. “Merch inspiriran besanim noćima i nemirom dizajnirao je Mladen Udovičić. Dostupan je u obliku postera te bilježnica s odvojivim omotom i džepićem. Omot bilježnice također može biti korišten kao poster manjeg formata. Prvih 5 postera dolazi s potpisom, a broj bilježnica je limitiran”, rekla je Irena. Merch se može kupiti putem BandCampa ili direktno od Irene na mail.

Irena Žilić će nastupiti 14.11. na sedmom izdanju Impulse festivala u Rijeci na Botelu Marinu s početkom u 20 sati. U prodaji je zbog epidemioloških mjera ograničen broj ulaznica.

EP sadrži četiri pjesme na kojima je jedna od najpriznatijih domaćih kantautorica snimala tijekom protekle godine. Produkciju potpisuju britanski producent Kristofer Harris (Belle and Sebastian, Bear’s Den i dr.) i Mark Mrakovčić, s kojim je Irena surađivala na ranijim izdanjima. EP “Small Hours” dostupan je putem Deezera, Spotifya, Bandcampa i ostalih streaming servisa.

Foto: Sanja Tušek

Pogledajte novi spot Lu Jakelić koja ne prestaje oduševljavati

Fri, 30 Oct 2020 13:23:27 GMT

Glazbenica koja svojim transformacijama iznova oduševljava gledatelje ispred malih ekrana objavila je novi spot za autorsku pjesmu Jesmo li sami?.

Transformacijom u Severinu kao natjecateljica showa Tvoje lice zvuči poznato impresionirala je javnost i samu Severinu koja joj je komentarom na Instagramu poručila da se zaljubila, istaknuvši da je bila “savršena” te joj poželjela dobrodošlicu u klub. Osim malih ekrana, video u kojem talentirana Lu utjelovljuje regionalnu pop ikonu pokorio je i YouTube gdje se trenutno nalazi na prvom mjestu u trendingu.

No, talent Lu Jakelić sada dolazi do izražaja u drugačijem, svemirskom obliku spota za posljednji singl s debitantskog albuma Sve o čemu sam šutjela. Iako objavljen krajem prošle godine, debitantski je album na top listi najprodavanijih izdanja do danas proveo čak 34 tjedna. Najvjernija publika isti je slušanjem u momentu gurnula na prvo mjesto najslušanijeg albuma na digitalnim streaming servisima. Za promociju albuma u zagrebačkoj Ludoj Kući tražilo se mjesto više, dok ju je struka nagradila nominacijom za Porin u kategoriji za najboljeg novog izvođača godine.

Jesmo li sami? otvara album koji su kritičari okarakterizirali kao “zaokruženu glazbenu priču koja je nastala iz prijeke potrebe, a ne pukog komercijalnog umišljaja”, dok su Lu, koja sama piše i sklada svoje pjesme, prozvali “pop rock poetesom u tijelu dobre djevojke iz susjedstva”. Godinu dana kasnije, ova pjesma zatvara ciklus albuma kao posljednji singl, uz kadrove scenarija iza kojeg stoje producent Rejhan Okanović i Lu:

“Imali smo ideju spojiti prošlost i sadašnjost, moj početak i trenutnu verziju. Rekreirali smo stoga kadar druge autorske pjesme Ljudi od dima. Spojili smo ga s novijim vizualom u kojem sam ipak danas puno hrabrija, izoliranija, još korak bliže umjetničkoj slobodi. Oni koji me prate od prvih dana prepoznat će rekreirane dijelove, dok će novi slušatelji shvatiti “razgovor” na kraju spota.”

Nakon svih promjena koje je donijela 2020. godina, Lu ostaje pozitivna, a pjesme za novi album već su u pripremi.
“U ovih samo godinu dana želim si priznati sve navedene uspješne trenutke i hrabro zakoračiti u neka nova vremena i projekte” – zaključila je Lu.

Fotografije: Nikola Grabovac

Croatia Records najavljuje proslavu 40 godina novog vala uz 4 luksuzna reizdanja

Fri, 30 Oct 2020 12:31:53 GMT

1981. godina bila je ključna za rock glazbu tadašnje Jugoslavije, ali i rađanje jednog novog zvuka, jedne nove generacije bendova, a u konačnici i glazbenog bunta koji je u to vrijeme bio dosta prisutan u svijetu i središtima novog vala u Londonu i New Yorku.

Stigao je tada i u Zagreb, Beograd, Ljubljanu i druge tzv. republičke centre, a sve je započelo projektom koji je sasvim slučajno i spontano nastao i isto tako nazvan – “Paket aranžman”. Mnogi će se složiti kako je tada počeo i novi talas u Beogradu i novi val u Zagrebu, a Električni orgazam, Šarlo akrobata i VIS Idoli postali su simboli cijele jedne generacije publike, iako je njihov značaj u potpunosti shvaćen tek u budućnosti.

Kako bi dostojno proslavila ovu veliku obljetnicu najvećeg rock pokreta naših prostora, izdavačka kuća Croatia Records, koja je pod imenom Jugoton objavila najviše novovalnih izdanja, s ponosom najavljuje objavljivanje četiri luksuzna reizdanja i to isključivo na vinilu. U pitanju su izdanja: pionir novog vala “Paket aranžman”, biser dubbinga “Bistriji ili tuplji čovek biva kad…” grupe Šarlo akrobata, europski rock dragulj “Električni orgazam” grupe Električni orgazam i genijalni alt rock album “Haustor” grupe Haustor. Vinilna reizdanja sadržavat će rijetke fotografije, tekstove izravnih aktera novog vala, arhivsku dokumentaciju Jugotona, odnosno Croatia Recordsa te u konačnici remasterirane snimke s originalnih magnetofonskih vrpci koje je radio Goran Martinac u Croatia Records Studiju. Izdanja će se nalaziti u bogato opremljenom gatefoldu s knjižicom i kodovima za preuzimanje mp3 verzija pjesama, dok će omoti u cijelosti biti restaurirani u suradnji s grafičkim dizajnerom Darkom Kujundžićem.

Albumi će biti objavljeni na 180-gramskim vinilima u različitim bojama, Paket aranžman na crvenom, Šarlo akrobata na bijelom. Električni orgazam na žutom i Haustor na crnom vinilu. Izlazak izdanja planiran je za siječanj 2021. godine, a kasnije će proslava 4 desetljeća novog vala biti obilježena i suradnjom s kultnim dizajnerskim dvojcem Bachrach&Krištofić koji priprema posebnu CD kompilaciju posvećenu ženama novog vala.

Već početkom 1981. godine kada je objavljen “Paket aranžman” bilo je jasno da će ta godina biti nešto posebno po pitanju glazbe. Sve se više počelo pričati o nekim novim klincima koji stvaraju sirovi zvuk kakav se još nigdje nije čuo. Od onih tada već popularnih i komercijalnijih bendova albume su objavili zagrebački sastavi Azra (“Sunčana strana ulice”), Film (“Film u Kulušiću – Live”) i Prljavo kazalište (“Heroj ulice”), splitski Metak (“Ratatatija”), sarajevski bendovi Bijelo dugme (“5. april ’81”) i Divlje jagode (“Stakleni hotel”), te beogradska Riblja čorba (“Mrtva priroda”). Ali čulo se i za nova imena za koja će se ispostaviti da će biti temelj za nešto što će se nazvati najvažnijim rock pokretom u povijesti bivše Jugoslavije, odnosno novim talasom ili novim valom. Stigao je “Paket aranžman”, Električni orgazam i Haustor objavili su svoje prve albume, a Šarlo akrobata svoj prvi i jedini. Dokazali su da biti drugačiji znači i biti bolji, biti poseban, biti slobodan i biti samo svoj, da parafraziramo veliki hit Partibrejkersa.

Uskoro će biti moguće prednarudžbe vinilnih reizdanja putem webshopa Croatia Recordsa, a cijena svakog vinila bit će 149 kuna.

Autorske naknade u 2020. godini globalno će pasti do 3,5 milijarde eura

Fri, 30 Oct 2020 09:56:01 GMT

Autorski prihodi od prodaje licenci za korištenje glazbenih, audiovizualnih, dramskih i književnih djela te djela vizualnih umjetnosti u svijetu će vjerojatno ove godine pasti za ogromnih 35 posto. Prema najnovijem Izvješću o globalnim prihodima Međunarodne konfederacije društava autora i skladatelja (CISAC), riječ je o 3,5 milijarde eura izgubljenog prihoda za kreativce, temeljenog na autorskim pravima.

Izvješće koje CISAC redovito objavljuje donosi podatke o prikupljenim honorarima u cijelom svijetu za 2019. godinu: prihodi od prodaje licenci u prošloj godini porasli su za 7,4% u odnosu na 2018. godinu i prvi su put u povijesti dosegli ukupan globalni prihod od 10 milijardi eura.

Prihodi u glazbenom sektoru u 2019. godini rasli su još i više u odnosu na druge autorske repertoare (film, književnost itd), točnije 8,4 posto. Ali zbog pandemije korona virusa u ovoj godini, svi su ti rekordi samo uspješna i daleka prošlost. Gubici u 2020. izbrisat će i u glazbi i u svim ostalim repertoarima petogodišnji uzastopni rast.

Izvješće pod nazivom “COVID-19: Kriza, otpornost, oporavak” pokazuje utjecaj pandemije na autore s različitih polja stvaralaštva i daje prognoze učinka na njihov prihod sve do 2021. godine. Izvješće također ističe i otpornost kulturnih i kreativnih industrija koje su utemeljene na autorskom pravu ali i potrebu za daljnjim mjerama potpore nacionalnih vlada diljem svijeta upravo kulturnom i kreativnom sektoru, kako bi se što prije osigurao gospodarski oporavak.

Predsjednik CISAC-a, svjetski poznati glazbenik i autor mnogih nezaboravnih hitova ABBA-e, Björn Ulvaeus, u uvodu izvješća je istaknuo: „Danas je neizvjesnost o budućnosti autora i kreativaca još strašnija nego u trenutku izbijanja pandemije. Milijuni autora diljem svijeta gube sredstva za život. Bili smo prva industrija na koju je COVID-19 utjecao i bit ćemo posljednji za koje će se ispuniti uvjeti za povratak u uobičajeno poslovanje. Kreativci i autori su inovativni, poduzetni i izdržljivi, ali da bismo izgradili dug put iz ove krize, moramo se okrenuti vladama. Ne samo radi hitnih financijskih fondova, koliko god oni bilo dobrodošli, nego zbog rješavanja ranijih problema zbog koji su autori u određenim područjima u nepovoljnoj tržišnoj utakmici. Oni koji stvaraju i provode politike trebaju se pozabaviti rješavanjem tih problema: dubokih nedostataka zbog kojih autorima već godinama nije omogućena poštena tržišna utakmica. COVID-19 nije uzrok ovih nepravilnosti, ali svakako je dodatno otežao za autore već ionako tešku situaciju. Sada je vrijeme da vlade diljem svijeta pokažu da ozbiljno shvaćaju kulturne i kreativne industrije. Vrijeme je da se probude i djeluju“.

Sumirajući izvješće, glavni direktor CISAC-a, Gadi Oron, je naveo: „Gledajući unaprijed, ovo izvješće odražava izvanrednu otpornost u našem sektoru, ali još ne i oporavak. Situacija će se za autore još pogoršati, prije nego li se popravi na bolje jer će gubitak u prodaji licenci u 2020. rezultirati smanjenom distribucijom honorara u 2021. godini. U ovoj krizi, društva u članstvu CISAC-a djelovala su pružajući potporu svojim autorima svim raspoloživim sredstvima. Stoga bih rekao da ova kriza s jedne strane razotkriva duboku krhkost sustava kolektivnog ostvarivanja prava ali istodobno i pokazuje njegovu vitalnu važnost za autore“.

Spotify dobio 6 milijuna novih korisnika, ali i izgubio više od pola milijarde dolara

Thu, 29 Oct 2020 21:59:02 GMT

Spotify je u trećem kvartalu 2020. godine došao na nova tržišta i time dobio 6 milijuna novih korisnika, ali ova popularna streaming aplikacija i dalje je u gubitku i to za pola milijarde dolara samo ove godine.

Švedski streaming gigant objavio je financijske rezultate trećeg kvartala 2020. godine i otkrio kako su zbog Premium pretplata prihodovali za 144 milijuna dolara više nego u prijašnjem kvartalu. To znači da im je broj pretplatnika porastao za 5 posto ili za 6 milijuna njih, a ukupan broj je narastao tako na 144 milijuna. Premium članstva donijela su Spotifyju u trećem kvartalu 1.790 milijardi eura prihoda, no ipak i dalje pada njihov prosječni prihod po korisniku. Tako da je neto vrijednost Spotifyja u prvih 9 mjeseci ove godine pala za više od 500 milijuna dolara.

Spotify je za treći kvartal očekivao operativni gubitak između 70 i 150 milijuna eura, ali je on bio nešto manje, odnosno 40 milijuna eura što je svojevrsni oporavak od drugog kvartala u kojem su izgubili 157 milijuna eura.

Dino Merlin videospotom koji oduzima dah najavio 12. studijski album

Thu, 29 Oct 2020 19:30:52 GMT

Dino Merlin, najveća regionalna zvijezda objavio je večeras „Mi”, prvu pjesmu s novog albuma. Bit će to dvanaesti studijski album ovog kantautora, prvi nakon albuma Hotela Nacional objavljenog 2014. godine.

„Pjesma ‘Mi’ je pjesma o nama u svijetu koji se mijenja i nama koji se mijenjamo zajedno sa svijetom, htjeli mi to ili ne. Da li će to biti promjena nabolje ne zavisi samo od svijeta nego i od nas”, poručio je Dino Merlin te dodao: „U vrijeme pandemije, još jednom vidimo kako smo upućeni jedni na druge, kako zavisimo jedni od drugih, kako smo zajedno u ovome i kako samo zajedno možemo preživjeti ovu novu nevolju koja nas je zadesila i kako bismo više nego ikad trebali biti ‘Mi’.”

Iako je singl bio planiran za proljeće ove godine, epidemija je odgodila objavljivanje pjesme za neka bolja vremena. „S obzirom da bolja vremena sporo dolaze, život ide dalje, a pandemija, čini se, nema namjeru brzo otići, život i ‘Mi’ moramo dalje. Život ne čeka na nas pa ni ‘Mi’ nećemo čekati na život, već trebamo živjeti i raditi. Tako da je proljeće za pjesmu ‘Mi’ stiglo krajem oktobra”, zaključio je Dino Merlin.

Iako vremena nisu najsretnija, ne smijemo gubiti optimizam, vjeru i nadu. Moramo pokazati jedni drugima, ali prije svega samima sebi, da iz loših vremena možemo izaći kao bolji i plemenitiji ljudi. To je jedna od poruka pjesme „Mi”.

Videospot sniman je u crnogorskom kompleksu Porto Montenegro, marini i nautičkom naselju u bokokotorskom zaljevu koji je pod zaštitom UNESCO-a, a gdje je večeras i organizirana promocija novog singla i spota Dine Merlina.

Foto: Edvin Kalić

Trokut objavio debitantsko dijete ljubavi jazza i elektronike –"Shapeless”

Thu, 29 Oct 2020 18:48:50 GMT

Kada četvorka nosi ime Trokut, onda znamo da svaka norma i oblik nestaju. Trokut se prošlog tjedna predstavio Hrvatskoj i svijetu premijernim singlom Spinning Top, a upravo je objavio svoje debitantsko dijete ljubavi jazza i elektronike – SHAPELESS, izdavača Rika Muzika.

Shapeless u svakom trenutku odiše specifičnom vrstom hladne, urbane, racionalne melankolije pomalo nagoviještene već u nazivima pjesama, okrutno se odričući ljudske osjećajnosti kao polazne točke i umjesto toga se okreće problematici stvarnosti snova o električnim ovcama, te istraživanju čovjekove iskustvenosti koja proizlazi iz njegove andriodizacije kao korolar, a ne kao postulat. Može li asimetričnost izroniti iz nasilno simetriziranih dubina? Je li mogućnost gubljenja u matematički rigoroznom pristupu analize ljudskog iskustva dobra smjernica za traženje novog jezika pri odgovaranju na to pitanje? Može li nam Trokut pružiti uvid u strukturu takvog jezika?

Četverokutni Trokut su jazz trailblazeri mlađe generacije – Jaka Arh (tenor saksofon i elektronika), Filip Pavić (električna gitara), Hrvoje Kralj (električni bas) i – idejni začetnik Jerko Jurin (bubnjevi i elektronika). Album je nastao s basistom Bojanom Skočilićem kojeg je u novom formatu zamijenio spomenuti jazzist Kralj. Trokutovci su tako svoja formalna glazbena obrazovanja sljubili s raznim suvremenim glazbenim pravcima, poput drum ‘n’ bassa, 2-stepa i downtempa, pritom kreirajući niz improvizacija preko zadanih formi i harmonijskih progresija tipičnih za suvremeni jazz.

Album je dostupan na CD formatu i putem BandCampa, a od 30. listopada na svim streaming servisima.

Foto: Jan Iveta

Poslušajte novi singl Adari i Chosquea "10 minutes”

Thu, 29 Oct 2020 12:44:37 GMT

Od 23. listopada, na svim radio postajama u Hrvatskoj i inozemstvu, Adari predstavlja novi singl pod nazivom “10 minutes”, uz gostovanje iznimno interesantnog muškog glasa Zvonimira Ćosića Chosquea.

Adari je anagram imena kantautorice Darije Tamare Rac rođene u Poljskoj, sada sa hrvatskom adresom, koja se početkom prošle godine predstavila albumom “Five Petals of Venus” u izdanju Nota Bene Music. Novi je singl već našao svoje mjesto u domaćem radijskom eteru, no valja spomenuti da odlične reakcije stižu i iz Poljske gdje je “10 minutes” ušao na aktualne top liste.

Glazbu i tekst potpisuje Adari dok je za snimku i aranžman zaslužan Sandro Bačić. U realizaciji ovog intimnog, laganog i emocionalnog singla Adari se oslonila na provjerenu ekipu suradnika, Nebojšu Buhina na gitari, Filipa Križana na basu, Sandra Bačića na klavijaturama i Mladena Maleka na bubnjevima. Pjesma je snimana u Picaboca studiju Sandra Bačića, a objavljuje.

Marcela iz skupine Luminize predstavlja prvi samostalni singl

Thu, 29 Oct 2020 08:58:14 GMT

Nakon što smo je upoznali kao frontwoman skupine Luminize, talentirana glazbenica iznimnog vokala – Marcela, predstavlja se samostalnim glazbenim radom.

“Dođi na Božić bar” njen je prvi samostalni singl, inspiriran ovom neizvjesnom godinom te odvojenošću od bližnjih, osjećajem s kojim se mnogi mogu poistovjetiti.

“Već neko vrijeme živim u Nizozemskoj i nije mi stran osjećaj biti odvojena od svojih voljenih, ali moram priznati da mi ta odvojenost nikad nije teže padala nego ove godine” iskreno nam otkriva Marcela i nastavlja: “Svake godine do sada uspjela sam Božić proslaviti sa svojim bližnjima, pa me straši sama pomisao da ove godine to možda neću uspjeti. I upravo taj osjećaj me potaknuo napisati ovu pjesmu.”

Osim kroz neizvjesnost da li će, kao i mnogi diljem svijeta, božićne blagdane moći provesti sa svojom obitelji, inspiraciju za ovu pjesmu Marcela je pronašla i u osobnom iskustvu veze na daljinu, nakon što je sa skupinom Luminize prije nekoliko godina preselila u Nizozemsku: “Bila sam pet godina u vezi na daljinu i znam koliko posebno bole blagdani kad si odvojen od osobe koju voliš. Imaš osjećaj da su svi oko tebe upravo s osobom s kojom žele biti, a ti bi tada dao sve da samo taj dan možete proslaviti zajedno…barem taj jedan dan..barem Božić. Za nas se to srećom promijenilo i sada više nismo odvojeni, ali ostala je snažna emocija iz tog perioda mog života te su se riječi pjesme praktički pisale same.”

Pjesmu “Dođi na Božić bar” autorski potpisuju upravo Marcela te njen dugogodišnji suradnik, nizozemski producent Willem de Bruijn, s kojim surađuje još iz perioda aktivnosti skupine Luminize, a kojeg smo do sada imali priliku upoznati i kao producenta njihove pjesme “Zašto još volim te”. Po izlasku iz benda Luminize, Marcela se posvetila solo glazbenoj karijeri te posljednjih deset mjeseci na svom YouTube kanalu objavljuje svoje interpretacije dobro nam poznatih pjesama i hit-singlova. Istovremeno piše i vlastite pjesme, a prva od njih koju predstavlja je upravo “Dođi na Božić bar”.

“Stvarno se nadam da će situacija u svijetu krenuti na bolje i da ću uskoro moći nastupati uživo, kako u Nizozemskoj, tako i u Hrvatskoj” dijeli svoje mišljenje s nama Marcela i za kraj poručuje: “Ljudi, čuvajte se – i svima nam želim što više zdravlja u ovoj ludoj i neočekivanoj godini.”

Foto: Giovanni de Deugd

LA FEMME #7: Ivana Picek Pi: "Tužno mi je da u današnje doba još moramo pričati o ...

Wed, 28 Oct 2020 19:52:49 GMT

Projekt La Femme bavi se temom ženskog kantautorskog pokreta sve više prisutnog u regiji, ali i stigmatizacijom žena u društvu, shodno tome i u glazbenim okvirima.

Jesu li žene u glazbi ravnopravne muškarcima, kako je biti žena u glazbi, koliko je danas u svijetu glazbe prisutan princip stavljanja tijela ispred glazbe ili princip „vrijediš onoliko koliko dobro izgledaš“? Neka su to od pitanja koja ću postavljati svojim sugovornicama u 10 članaka planiranih do kraja godine u sklopu projekta La Femme.

Ivana Picek Pi glazbenica je koja na svojim nastupima širi pozitivnu energiju, melankoliju i vlastite emocije, a ona je moja nova sugovornica. Pročitajte što ona ima za reći o ženskim pravima, ravnopravnosti spolova, položaju žena u društvu i glazbi i drugim temama.

Kako gledaš na današnje društvo po pitanju ravnopravnosti spolova i položaju žena? Što je ključno što smo po tebi pozitivno uradili zadnjih godina, a što je ono o čemu se malo priča i zapravo je krucijalan problem?

“Tužno mi je da u današnje doba još moramo pričati o pitanju ravnopravnosti ikoje vrste, no s obzirom da se pitanja postavljaju, očito postoji potreba za time. Identificiram se kao žena, no mislim da postoje puno dublja pitanja i problemi koji dovode do neravnopravnosti. Od odgoja, nekih naučenih obrazaca ponašanja, mjesta gdje živimo, toga da se ne znamo boriti za sebe… Negdje su neke stvari zdravorazumske, drugdje će trebati proći još mnogo vremena dok ne postanu, no tako je na cijelom planetu, svi smo u istoj situaciji.”

Ako usporedimo svjetsku glazbenu scenu s hrvatskom, koje su razlike po pitanju žena u glazbi. Osjetiš li neke veće oscilacije i jesu li kod nas žene u glazbi dovoljno cijenjene?

“Razlike vidim samo u financijskom smislu. Ako pričamo o najvećim zvijezdama, tamo gdje ima ulaganja ima i većih rezultata. Tu i tamo iskoči neki self-made biser, no i toj osobi dobro dođe podrška cijele mašinerije. Ne osjećam se kompetentno uspoređivati niti govoriti o tome, ne bih znala niti se iskreno zamaram time.”

Kako je tebi u glazbi od samih početaka do danas? Jesi li imala nekih neugodnosti samo zato što si žena?

“Meni je glazba otpočetka neka vrsta utočišta, siguran bijeg u maštu i ocean neistraženih melodija i zvukova. O većim neugodnostima ne bih mogla pričati, ako su se i dogodile nisam sigurna da sam ih doživjela na temelju toga što sam žena, ili sam ih dobro potisnula.”

Je li zahtjevno biti one-girl-band? Kakva su tvoja iskustva i jesu li postojale neke situacije gdje se jednostavno nisi mogla skoncentrirati na sve segmente live acta?

“Nisam sigurna da je najispravnije reći da sam one-girl band. Na nastupima me od samih početaka prati sestrična Antonija Ivančan – od naših početnih nastupa sa ksilofonom i mjehurićima, do trenutnih više electro-synth momenata. Istina da solo snimam i radim pjesme, i u tome nalazim veliko zadovoljstvo i kreativnu slobodu, no na nastupima ako ne nastupam sama, ne bih rekla da sam one-girl band.
Vezano uz live actove, heh, bilo je raznih momenata. Opet, ne bih to povezivala s time što sam žena, već s mojom megalomanijom i potrebom da imam sto instrumenata na stageu, i toliko specifičan zvuk da se malo koji tonac na prvu može bez problema snaći u svemu tome. A s druge strane, moj još uvijek prisutan stage fright i situacije kad sam toliko šeprtljava, no nekako sam to prihvatila kao dio mene. No, riješit ćemo i to s vremenom.”

Rekla si jednom prilikom da ti je inspiracija spajanje nespojivog. U kojem smislu je to i što je kod tebe nespojivo po pitanju zvuka, ali svega ostaloga?

“Nespojivo u smislu kombinacija koje su neočekivane, nove, ne znam, nešto što bi mi pokrenulo srce i um. Nema mi dosadnije nego vidjeti i čuti nešto već sto puta viđeno, no možda (i najvjerojatnije) je to dio moje patologije. Ako ću nešto raditi, radit ću ili tako ili niti neću raditi, na sreću ima drugih koji mogu po pravilima.”

Koliko ti je bitan vizualni aspekt glazbe?

“Vizualni aspekt svega u umjetnosti je bitan. Ne mislim da je presudan, dobra glazba je dobra glazba bez obzira na vizuale koji ju prate, no pitanje je što gledamo i na koji način. Kad čujem neku melodiju ili pjesmu, vrlo često odmah vidim i slike i boje uz to, i cijela priča se odvrti pred očima. Ponekad je zabavno prikazati to i drugima.”

Nalaze li se u tvojoj glazbi i ženske teme u smislu ženske snage, intelekta i hrabrosti?

“Mislim da da. Pa i cijeli prvi album Pi bavi se pričom o redovnici koja odlazi u samostan gdje se zaljubljuje u drugu redovnicu, inspirirano mnogim stvarima, između ostalog i pričom o Benedetti Carlini.”

Jesu li u Hrvatskoj glazbenice manje plaćene od glazbenika? U svijetu je to vidljivo, iako postoji glazbenica koje su pri samom vrhu onih koje najviše zarađuju.

“Na ovo pitanje zaista ne znam odgovoriti. Ako mi dostaviš uvid u račune svih možemo se čuti.”

Znači li danas da si uspješna glazbenica ako si i izgledom atraktivna? Stavlja li se danas u fokus više žensko tijelo, nego sama kvaliteta glazbe?

“Što uopće znači biti uspješan? Mislim da svatko ima svoje kriterije za to. Znači li biti uspješan ukoliko ti se pjesme vrte na radiju, ili ukoliko si napravio nešto što zaista mijenja stvari? Znači li biti uspješan ako si motivirao i inspirirao još nekoga na stvaranje ili ako te netko voli zbog toga kako izgledaš? Ne znam.”

Kako gledaš na manjak žena u drugim glazbenim zanimanjima poput produkcije, tonskog snimanja, miksanja, masteringa ili live ozvučenja?

“Na isti način na koji se još prije desetak godina gledalo na curu koja je htjela ići studirati FER ili raditi neki drugi „muški“ posao. Vremena se mijenjaju i polako će se sve izjednačiti. Kao što danas imamo mnogo više studentica medicine nego studenata (a dobro znamo da je medicina bila „muško“ zanimanje), tako će se promjene dogoditi i u svim drugim područjima.”

Koje su žene na tebe utjecale po pitanju glazbe, imaš li nekakve uzore i osjetiš li da bi ti u budućnosti mogla biti uzor drugim ženama li glazbenicima?

“Mnogo je umjetnica koje su me inspirirale svojom snagom i originalnošću. Od glavnih (primarnih) uzora radi kojih sam se i usudila krenuti izvoditi svoje stvari moram spomenuti Reginu Spektor, CocoRosie i Lauru Marling. Iako ih iskreno više baš i ne slušam, u tom početnom periodu bile su presudne za mene i moje stvaralaštvo. Kasnije su se naravno javljali drugi uzori i druge inspiracije, a ako ću i ja nekome biti tako nešto u budućnosti, nema sretnije osobe!”

Koja je tvoja poruka mladim glazbenicama i mladim ženama koje tek kreću na neko svoje profesionalno putovanje, bilo da je u pitanju glazba ili neka druga umjetnost ili neko drugo zanimanje?

“Vjerujte si i slušajte svoje srce! Tuđe komentare i savjete primite, no filtrirajte! Ukoliko se dobronamjerni savjeti ne poklapaju s vašom vizijom, ne ustručavajte se odbiti pomoć i radite po svome! DIY forever ”

*projekt La Femme sufinanciran je sredstvima Vijeća za elektroničke medije kroz Program za ugovaranje novinarskih radova u elektroničkim publikacijama.

Naslovna fotografija: Nikola Knežević

MOJ+1: Ante Jerončić (Tate Romanova) o svojih 10 albuma – od Majki do Hansa Zimmera

Wed, 28 Oct 2020 18:55:12 GMT

Ante Jerončić mladi je i kreativni gitarist, autor pjesama i aranžer kojeg vežemo uz splitski drive pop bend Tate Romanova.

Ovaj bend s prvim studijskim albumom “Iz razloga”, koji je ovaj tjedan najprodavaniji u Hrvatskoj, vratio je Split na mapu naboljih hrvatskih rock gradova. Njihova glazba opisuje se kao drive pop, ali je spoj popa, rocka i indie glazbe, odnosno zvuka koji odgovara jednoj novoj generaciji konzumeričke publike.

Ante je kreativan glazbenik pa nas je sukladno zvuku benda Tate Romanova zanimalo što se nalazi u njegovoj glavi, odnosno koji su to albumi i izvođači koji su utjecali na njega.

1. Pink Floyd – “Animals” (1977.)

Pink Floyd je definitivno bend koji je najviše utjecao na mene kao glazbenika i osobu. Bilo mi je poprilično teško odlučiti se za samo jedan njihov album, ali evo, neka to bude “Animals”. David Gilmour – jedan od ključnih razloga zbog kojih sviram gitaru. Njegova kreativnost, melodičnost, jednostavnost i zvuk gitare je savršena. On će vječno ostati na prvom mjestu kao glavni uzor. Nikad neću zaboraviti naježenje od glave do pete tijekom prvog slušanja solaže na pjesmi “Dogs”. Da bar to mogu opet čuti po prvi put! Sve u svemu,
intrigantan koncept s brutalnim instrumentalima, album koji mi nikad neće dosaditi.

2. Crosby, Stills, Nash and Young – “Deja Vu” (1970.)

Životni cilj mi je živit na selu, kupiti traktor i slušati ovaj album dok čuvam ovce. Kakve vokalne harmonije! CSNY su poprilično utjecali na moj autorski rad, pogotovo što se tiče samog sviranja akustične gitare i ideja za vokalne harmonizacije. Divan album, od početka do kraja. Odgovara mi jer nije nametljiv i agresivan, kao što je to slučaj s današnjom produkcijom.

3. Majke – Put do srca sunca (1998.)

Među prvim doticajima s rockom su bile Majke, ujedno i prvi koncert na kojem sam bio. Primjesa southern rocka s bluesom, kombinacija pedal steel gitare, orgulja i Baretovog glasa je toliko ugodna i moćna, pogotovo na ovom albumu. Zoran Čalić i Kruno Domaćinović su moji Keith Richards i Ronnie Wood, ubojice i veliki gitaristički uzori!

4. Pearl Jam – Ten (1991.)

“Ten” je prvi album koji sam čuo od Pearl Jama i daleko najdraži s njihovog repertoara. Otkrio sam ga u savršenom momentu – srednja škola. Divno razdoblje za zaljubiti se u takav bend. Live s Pinkpopa iz 1992. je nešto što mi je potpunosti promijenilo pogled na muziku. Postoji li uopće išta bolje od skakanja Eddieja
Veddera u publiku s krana? Uf, teško. Samo jesen, kiša, blato i grunge!

5. The Police – Synchronicity (1983.)

Kompletni album je čisto zlato, bezvremensko remek-djelo. “Wrapped Around Your Finger” i “King of Pain” – kriminalno podcijenjene stvari i meni osobno favoriti s ovog albuma. Andy Summers apsolutno spada među gitarističke heroje, maestralan lik, ali najveći razlog zbog kojeg volim The Police je Stewart Copeland, kompozitor glazbe za videoigru “Spyro the Dragon”, koja je obilježila moje djetinjstvo. Totalni luđak!

6. Hans Zimmer, Lisa Gerrard – “Gladiator” (2000.)

Znam, malo čudan izbor za album, ali Hansa Zimmera toliko obožavam i cijenim da sam ga morao ubaciti na ovu listu. Spoj glazbe i filma mi je odavno privlačan i važan, odlično poslužuje kao inspiracija, kako u samom stvaranju glazbe, tako i općenito u životu. Obožavam glazbu ovog filma, posebno zato što nosi jedan nostalgičan, snažan i epski zvuk u sebi kojem je teško odoliti.

7. Talking Heads – Stop Making Sense (live album) (1984.)

Nenormalna energija, vrhunski odsviran i posložen live album predvođen blesavim genijalcem Davidom Byrneom. Talking Headsi su jedan od bendova koje najčešće slušam u zadnje vrijeme, cijela diskografija im je odlična. Ako se nešto može definirati kao pojam kreativnosti, onda su to oni.

8. Kries – Kocijani (2008.)

Bend koji sam relativno kasno počeo slušati, ali me to nije spriječilo da odem na više od 10 njihovih koncerata. Fascinira me kako lako komponiraju tradicionalne instrumente kao šta su gajde, diple, lijerica i slično, s električnom i bas gitarom. Ritam sekcija je vrhunska, na koju baš i ne možeš ostati ravnodušan, pogotovo ne uživo. Imaju jednu nevjerojatnu i posebnu energiju, a Mojmira Novakovića smatram jednim od najboljih i najkarizmatičnijih frontmena ovih prostora.

9. Genesis – Selling England by the Pound (1973.)

Veliki sam fan progresivnog rocka, a Genesis spada u the best of te kategorije. Ne može biti loša kombinacija Petera Gabriela i Phila Collinsa, obojicu neizmjerno cijenim kao solo izvođače, ali najdraži su mi u ovakvom izdanju. Steve Hackett je genijalan lik, strašan posao je obavio na svakoj pjesmi. Nikad neću zaboraviti prvo slušanje “Dancing with the Moonlit Knight” , bio sam u šoku da postoji nešto tako dobro. Zbog te stvari sam se navukao na Genesis i počeo detaljnije slušati progresivu.

10. Yes – Fragile (1971.)

Opće ludilo, ikonski album. Najbolji uvod u povijesti uvoda! Ne znam kojeg člana Yesa bih posebno izdvojio, nisu normalni! Dobro ‘ajde, bas Chrisa Squirea na “Roundabout” mi je apsolutni highlight. Odličan bend!

Ante je izdvojio svojih 10 albuma, a u nastavku poslušajte i njegov izbor 10 najdražih pjesama s ovih albuma. Playlista je dostupna na našim streaming profilima na Spotifyju, Apple Musicu, Deezeru, YouTube Musicu i YouTubeu:

Hauser odsvirao Morriconea!

Wed, 28 Oct 2020 14:37:52 GMT

Hauser je premijerno na svom YouTube kanalu na violončelu predstavio video za 8 odabranih djela legendarnog Ennia Morriconea.

Prekrasne i vječne Morriconeove kompozicije Hauser je odsvirao i uklopio u predivne hrvatske krajolike. U izvedbama mu se pridružio Praški simfonijski orkestar ( dirigent Robert Ziegler), a sve je objavljeno i na EP-u. S velikim poštovanjem Hauser je na violončelu odsvirao neka od najpoznatijih djela velikog maestra koji nas je nažalost napustio u srpnju ove godine. Tema iz „The Good, The Bad And The Ugly „ “The Ecstasy of Gold” i “Gabriel’s Oboe” iz „The Mission“, samo su neke od njih. Aranžman potpisuje Robin Smith, a produkciju Nick Patrick.

„Kada sam čuo tužnu vijet da je maestro Ennio Morricone umro, znao sam da moram snimiti ova djela u čast njegovog života i rada. Njegov osjećaj za strast, ljepotu i dramu, utjecala je na mene više od bilo kojeg skladatelja. Bravo maestro Morricone, vaša legenda živi zauvijek u vašoj glazbi“, ističe Hauser.

Uz ovaj sjajan projekt, Hauser 30. listopada objavljuje i CD+DVD izdanje svojeg solo prvijenca „Classic“. Izdanje uključuje original albuma kao i DVD s nastupima održanim u sklopu “Alone, Together“ projektima.

Popis pjesama Hauser Plays Morricone:
1. Gabriel’s Oboe
2. Once Upon A Time In The West
3. Playing Love
4. La Califfa
5. Deborah’s Theme
6. Malena
7. Cinema Paradiso
8. The Ecstasy Of Gold

Krešo i kisele kiše predstavili novu postavu i pjesmu "Šljakerska požuda”

Wed, 28 Oct 2020 10:12:08 GMT

Nova postava riječkog brass/punk/rock seksteta predstavlja novi singl “Šljakerska požuda”. Ljubavna pjesma čiju glazbu i tekst potpisuje Krešimir Burić, a aranžman cijeli bend, prvo je djelo nove postave.

Posebno za ovu prigodu, novi basist Nikola Felker je umjesto bas gitare svirao kontrabas, koji se ne vidi/čuje pretjerano često u ovom glazbenom izričaju. “Šljakerska požuda” naći će se na albumu “Musik für Idioten” čija je prva polovica objavljena u svibnju, dok se druga očekuje krajem godine.

Bluzerska melankolija o jadranskom stanju uma u izvebi Nene Belana i vokalnog sastava CAMBI.

Wed, 28 Oct 2020 09:00:33 GMT

Pjesma “Ne volin jugo”, koju je ljetos na 23. Večerima dalmatinske šansone Neno Belan izveo s vokalnim sastavom CAMBI., i za koju je prvi put u karijeri u Šibeniku osvojio prvu nagradu ocjenjivačkog suda, ispričana je i vizualno.

Redatelj spota Matko Petrić priču za ovu bluzersku pjesmu smjestio je na otok Biševo i u mali dalmatinski gradić Omiš, a različitim je tehnikama te lokacije prilagodio sjetnom, kišnom ugođaju i ubacivanjem starih Belanovih snimki, spojio prošlost i sadašnjost.

Kako nam je Neno ispričao, njegov kolega i prijatelj Jurica Pađen o spotu oduševljeno kaže: “Vrh estetike u atmosferi impresionizma”.

“Neno i ja smo započeli priču o spotu početkom ljeta. Njegova ideja je bila povezati mladog i sada nešto manje mladog Belana. Moja prva zamisao je bilo poprilično drugačija od finalnog rezultata. Kako smo se tijekom ljeta dosta susretali i planirali snimanje, tako se nekako i sama ideja mijenjala i prilagođavala novim lokacijama koje smo odabrali. Snimanje na Biševu je bilo po vrućini i bonaci, a u Omišu nas je napuhalo, kako i treba za spot o jugu. Meni kao Komižaninu jugo je posebno inspirativno i nije mi bilo teško “uroniti” u atmosferu pjesme. Dosta sam radio na spotu i nekako sam baš zadovoljan rezultatom.” – ispričao je Matko Perić.

Minimalizam, izuzeće kolora, priroda i cijela okolina uz nekolicinu aktera, utjecali su na jačinu bluesa kojeg Boris Hrepić Hrepa interpretira na usnoj harmonici. Truba u koju puše Šime Glavina atmosferu dodatno podiže i savršeno se isprepliće s ostatkom Belanovih, još jednom iznimnih aranžmana.

Glumačka postava koju čine Neno Belan, vokalni sastav CAMBI., Boris Hrepić Hrepa i Šime Glavina, odlično su se uživjeli u bluzersku priču kojom se prebacujemo u atmosferu posebnog jadranskog “state of mind”.

Zlatni Harry Styles objavio spot i već u 24 sata prikupio 20 milijuna pregleda

Tue, 27 Oct 2020 20:45:20 GMT

Harry Styles je objavio spot „Golden“ koji je od ponedjeljka 26. listopada do sada (24 sata) na YouTubeu pregledan gotovo 20 milijuna puta i #7 je u trendingu!

Spot su režirali Ben i Gabe Turner, a snimljen je na obali Amalfi. Pjesma “Golden” objavljena je na hvaljenom albumu Harryja Stylesa “Fine Line” koji je već dostigao platinastu nakladu. Rolling Stone ga je nedavno uvrstio među top 500 albuma svih vremena, Album je i na listi najprodavanijih stranih izdanja u Hrvatskoj. Izlazak singla prati i prigodna web-stranica za interakciju s obožavateljima.

Albina, finalistica The Voicea Hrvatska, u spotu za prvi singl spojila ljubav prema glazbi i plesu

Tue, 27 Oct 2020 18:28:27 GMT

Šira javnost upoznala ju je kao finalisticu treće sezone showa The Voice Hrvatska, a došao je trenutak da se ova mlada splitska pjevačica predstavi i samostalnim glazbenim radom.

Nakon što je nedavno predstavila debitantski singl ”Imuna na strah“, Albina objavljuje i prateći spot! Video je snimljen u zagrebačkom kazalištu Komedija, u suradnji s timom predvođenim redateljicom Sandrom Mihaljević. Pjevačica je tom prilikom spojila ljubav prema glazbi i plesu te se po prvi put okušala u penjanju na svilu, u čemu su joj pomogli hrvatski plesači i akrobati Emil Kuzminski i Mateja Ivanković.

“Snimanje ovog spota je bilo jedno jako zanimljivo iskustvo. Sandra Mihaljević je smislila ideju koja je bila prilično ambiciozna i posebna – scenarij kao da je rađen za neki film, zbog čega je i proces nastajanja videa bio izazovan. Emil i Mateja, koja je u spotu odradila tehničke pokrete koje ja nisam mogla, imali su jako važnu ulogu tijekom čitavog snimanja; bili su profesionalni, pristupačni i nije mi bilo teško opustiti se uz njih. Sve vratolomije radili smo s visine, koje se inače plašim, zbog čega vidim simboliku u povezanosti spota i teme pjesme. Drago mi je da sam imala priliku okušati se u takvom nečem i presretna sam jer smo uspjeli realizirati tu ideju, Sandra i tim su odradili odličan posao. Jako sam zadovoljna, nadam se da će vam se spot svidjeti”, izjavila je Albina.

Uz nju, riječi hvale o čitavom procesu snimanja imao je i plesačko-akrobatski duo, koji se također pojavljuje u spotu: “Na snimanju nam je bilo zabavno i opušteno, uz takvu ekipu ne može biti drugačije. Albina je veliki profesionalac, jako draga osoba s predivnim glasom koja se bez straha okušala u penjanju na svilu. Sve je odradila kao od šale, jako nam je drago što nam je ukazala povjerenje. Ne bismo imali ništa protiv da se ovo iskustvo ponovi”, komentirali su Emil i Mateja.

Pjevačica je tijekom snimanja spota surađivala s timom sastavljenim od imena zaslužnih za zamijećene spotove hrvatskih glazbenika. Uz Sandru Mihaljević, koja potpisuje režiju, montažu i kameru, dio čitave priče bili su Igor Ivanović (fotografija, kamera, montaža, boja), Amir Mulić (rasvjeta), Katrin Mraković (asistent produkcije) i Ivan Vranjić (kamera).

“Bilo je posebno zadovoljstvo raditi s mladom i talentiranom Albinom te nevjerojatnim Emilom i Matejom. Albina se potpuno prepustila ulozi i sa smiješkom na licu otisnula u visine kazališta Komedije. Kako kaže naslov pjesme, doista je imuna na strah. Snimali smo do dugo u noć, ali u nijednom trenutku nisam na Albininom licu vidjela umor. Činilo se da doista uživa u svakom trenutku snimanja, kao što uživa u vlastitoj pjesmi. Sigurna sam da se to vidi i čuje”, komentirala je Sandra Mihaljević.

Singl “Imuna na strah” snimljen je u suradnji s cijenjenim hrvatskim autorom i producentom Branimirom Mihaljevićem (Oliver Dragojević, Nina Badrić, Željko Bebek, Franka Batelić…) te Tihanom Buklijaš Bakić, jednom od najprisutnijih voice-over artista u hrvatskom eteru. Kao glazbeni perfekcionist, Albina je pjesmi u fazi nastajanja poklonila čitavu pažnju: „Kad radim na nekom projektu volim se tome u potpunosti posvetiti. Moja prva pjesma nije bila iznimka; bila sam u tome i glavom i srcem. Jako me veseli sve što se događa, znam da sam na pravom putu.“