Maja Milinković, bosanskohercegovačka kantautorica fado glazbe s adresom u Lisabonu, nedavno je objavila album “Kaftan D’Alma”, a sada predstavlja prvi singl s aktualnog izdanja.

“Luda vodo stani, stani (Fado Bacalhau)” ima je pjesme koja u potpunosti predstavlja Majin moćan vokal i sjajne autorske sposobnosti. Maja za singl potpisuje tekst i aranžman, dok je za glazbu zaslužan Jose António da Silva. Iako već godinama živi i uspješno gradi glazbenu karijeru u Portugalu, Maja je prisutna na regionalnoj glazbenoj sceni te poznata kao kantautorica i pjevačica specifičnog glasa i originalnog stila.

Maja Milinković 2006. godine objavljuje svoj prvi kantautorski album pod nazivom “Začarani krug“, s kojim osvaja nagradu Davorin za najbolju žensku interpretaciju. 2012. godine snima prvi fado singl objavljen u BiH, a radi se o novom aranžmanu poznate pjesme velike Amalije Rodrigez iz 1955. godine “Tudo isto e fado”, čiji je autor Anibal Nazare. Na novom albumu “Kaftan D’Alma” Maja nas kroz interpretacije fada i sevdalinke poziva da proživimo život u svim oblicima i prigrlimo sve emocije.

Legendarni Fugees vraćaju se na svjetske pozornice kako bi proslavili 25 godina albuma “The Score”.

Lauryn Hill, Wyclef Jean i Pras Michel iz legendarne hip-hop grupe Fugees ponovno su se okupili kako bi najavili svoju prvu svjetsku turneju u posljednjih 25 godina i prve koncerte u 15 godina kako bi proslavili obljetnicu albuma “The Score” iz 1996. godine, jednog od najvećih albuma takvog žanra svih vremena. Međunarodna turneja s 12 gradova započet će 22. rujna intimnim pop-up koncertom u New Yorku na neotkrivenoj lokaciji. Ostatak turneje krenut će 2. studenog iz United Centra u Chicagu, a dobar zvuk prenosit će se diljem svijeta, odnosno u Los Angelesu, Miamiju, Newarku, Parizu, Londonu i drugim mjestima, prije nego što završe turneju u Africi posljednjim koncertima u Nigeriji i Gani.

Ulaznice će biti u prodaji široj svijeta od petka, 24. rujna u 10:00 ujutro po lokalnom vremenu.

“Dok slavim 25 godina s Fugeesima, prvo sam se sjetio da smo se zavjetovali da se nećemo samo baviti glazbom nego ćemo biti i pokret. Bili bismo glas za nečuvene, a u ovim izazovnim vremenima još jednom sam zahvalan što nas je Bog spojio”, rekao je Wyclef Jean.

“The Score” je jedan od najprodavanijih i najznačajnijih glazbenih albuma svih vremena. Nakon objavljivanja zauzeo je prvo mjesto Billboardove ljestvice 200 najprodavanijih albuma i grupi pribavio dvije Grammy nagrade. Fugees su bili prva hip-hop grupa koja je ikada nominirana za album godine, a nominacija je ujedno označila i drugi jedini rap album koji je u to vrijeme nominiran i za najveće priznanje. Sa singlovima, uključujući “Killing Me Softly”, “Ready or Not” i “Fu-Gee-La”, visoko hvaljeno remek-djelo nastavilo je nadahnjivati ​​i ostati u stalnoj cirkulaciji s umjetnicima i obožavateljima. Sedmostruki platinasti album prodan je u više od 22 milijuna primjeraka diljem svijeta i ostaje najprodavaniji album ikad ove hip-hop grupe. Od 2021. godine ovo je peti rap album devedesetih s najvećim brojem streaminga na Spotifyju.

Datumi:
Srijeda, 22. rujna – NYC – ???
Utorak, 2. studenog – Chicago, IL – United Center
Nedjelja, 7. studenog – Oakland, CA – Oakland Arena
Petak, 12. studenog – Los Angeles, CA – Forum
Četvrtak, 18. studenog – Atlanta, GA – Arena State Farm
Nedjelja, 21. studenog – Miami, FL – FTX Arena
Petak, 26. studenog – Newark, NJ – Prudential Center
Nedjelja, 28. studenog – Washington D.C. – Capital One Arena
Subota, 4. prosinca – Pariz, Francuska – La Defense Arena
onedjeljak, 6. prosinca – London, Velika Britanija – O2
??? – Nigerija – ???
Subota, 18. prosinca – Gana – ???

Foto: B+

Osmo izdanje Impulse Festivala koncepcijski se nastavlja na uspješnicu prethodnih izdanja i traje od 6 do 12.10. Drugim riječima, boutiqe festival kojem je osnovni cilj promocija urbane kulture, posebno njenog glazbenog segmenta.

Manifestacije koje će se odvijati tijekom trajanja festivala kroz različite medije i događaje (koncerti, filmovi, sajam, tribine, radionice) bave se glazbom koja je okosnica i poveznica festivala. Njeno promišljanje kroz različite umjetničke forme i medije otvara nove, drugačije poglede na samu glazbu, te općenito na glazbenu i klupsku kulturu. U duhu toga je i slogan: “Music is everywhere“, koji na jednostavan način komunicira i zaokružuje programsku shemu festivala. Kao i do sad program će i povezati nekolicinu klupskih prostora na različitim gradskim lokacijama.

Tako će riječka, ali i šira publika moći uživati u aktualnim albumima gostiju različitog glazbenog usmjerenja, od popa do hardcore/punka, nastaviti će se s uhodanom shemom koja uključuje sajam ploča ili pak glazbeni osvrt, porazgovarati ćemo o problemima u glazbenoj industriji s renomiranim gostima na još jednoj tribini, a tu je i nezaobilazna filmska poslastica u Art-kini. Publika će se još aktivnije moći uključiti kroz radionicu, a u Godini Čitanja po prvi puta imamo i književni segment na festivalu, čitamo glazbu.

Na ukupno sedam lokacija u sedam dana glazba dolazi u svim smjerovima i oblicima. Naravno, svi programi će se održati po aktualnim preporukama i mjerama od strane HZJJZ-a.

U sklopu festivala u srijedu 6. listopada održat će se koncert Sare Renar. Mjesto održavanja je Botel Marina, a ulaznice su u pretprodaji po cijeni od 40 kuna, na dan koncerta ih možete kupiti za 60 kuna. Mjesto prodaje je sustav Entrio, ali i Dallas Music Schop Rijeka. U prodaji je samo 100 ulaznica.

Foto: Marina Uzelac

Otvaranjem HGF natječaja s fantastičnim koncertom Nipplepeoplea u Zabočkom re-Gardenu, došlo  je i vrijeme za finale uz Edu Maajku, Zebas (HGF pobjednik 2020) + 3 finalista 2021.

Naširoko smatran jednim od najboljih MC-a ovih prostora, posljednjim albumom „Put u plus“ (2018.) Edo Maajka napravio je bombastičan povratak na scenu. Uz obilje pohvala i nagrada glazbenih znalaca, njime je privukao i velik broj zrelije publike s obzirom na odmicanje od generalnih ljudskih i društvenih opservacija, a uz veći fokus na osobne životne situacije i probleme.

Zagrebački bend Zebas predstavlja se autentičnim zvukom, koji opisuju kao sinergiju indie rocka, popa i funka s utjecajima dancea. Ova skupina glazbenih romantičara predstavlja živi organizam koji se iz dana u dan razvija i mijenja oblike. Bend konstantno radi na novim materijalima i priprema se za koncertne sezone.

Finalisti HGF 25 2021 su:

Search
Search je hrvatski rock bend osnovan u Zagrebu u listopadu 2018. godine. Vokalno pojačanje stiže početkom 2020. godine i bend kreće s radom autentičnog autorskog rada. Inspiracija stihova potječe od svih aspekata života članova benda, te se pretače u riječ na papiru u formi engleskog i hrvatskog jezika.

MUNCHMEN
Iz zagrebačkih garaža, nakon dugogodišnje potrage za pravom ekipom, rodio se bend Munchmen koji je nedavno predstavio svoj prvi EP album. Sviranjem, improvizacijom i međusobnim upoznavanjem kroz glazbu, nastao je jureći vlak inspiriran psihodeličnim rockom, funkom, jazzom i bluesom. Bend koji je uvijek u potrazi za novim zvukovima I glazbenim stilovima ove godine se prvi put predstavljaju na HGF-u u Zaboku.

Rich Man
Rich Man je blues-rock bend iza Zadra. Kao predstavnici tzv. “minimalizma” glazba predstavlja nedefinirani spoj bluesa i rock’n rolla. U procesu su snimanja svog prvog albuma.

Foto: Nikola Knežević

Bok! Naslov je ovo pjesme kantautorice Sare Renar koja je na poziv Matije Dedića spremno ušla u Croatia Records Studio i udahnula novi život pjesmi koju je napisala prije osam godina.

Pjesma “Bok” u sjajnoj izvedbi Sare Renar i vrhunskoj klavirskoj pratnji Matije Dedića naći će se na Matijinom novom albumu “Ladies” koji se na tržištu očekuje idući mjesec. Nakon odličnog albuma “Tajna vještina” na kojem je Matija odsvirao nekoliko najpoznatijih i njemu najdražih Gibonnijevih pjesama, odlučio se za album u kojem će ugostiti iznimne glazbenice s kojima je surađivao i koje je odabrao prema svom senzibilitetu. Sa Sarom Renar Matija Dedić susreo se na početku njene glazbene karijere te ju je pozvao kao gošću na koncertu u Saxu.

“Matija je svjetska faca i veličina i zaista sam mu zahvalna što me je 2013. godine pozvao na svoj koncert. Osjećala sam se jako slobodno, sigurno i posebno jer mi je netko tko je na takvom nivou dao prostora da se izrazim glazbom. Matija primarno svira jazz i ono kako on svira ja nikad neću moći, a on slično misli o mojim semplovima. Ljepota naše suradnje je što se međusobno iznenađujemo. Kad mi je objasnio ideju svog novog albuma bila sam oduševljena. Nekako nam je skupa najbolje zavibrirala pjesma’Bok’. Zajedničkim aranžmanom udahnuli smo joj novi život i nestrpljiva sam da čujem reakcije. Inače mislim da svako novo izvođenje pjesmu na neki način ponovo oblikuje”, rekla je Sara.

Prva pjesma i spot kojom je Matija najavio izlazak svog novog albuma je pjesma “Sasvim siguran” autora Zlatana Stipišića Gibonnija u izvođenju opatijske pjevačice Martine Majerle. Osim nje i Sare Renar, album “Ladies” okupio je iznimne kantautorice i glazbenice, prvu damu zabavne glazbe Gabi Novak, Divasice Ivanu Husar Mlinac, Mariju Husar Rimac i Maju Vučić, poznatu etno glazbenicu Lidiju Bajuk, jazz kantautoricu Tamaru Obrovac i jazz pjevačicu Vesnu Pisarović, Remi i mnoge druge.
“Nestrpljiva sam čuti cijeli album. Ideja je sjajna i znam da su neke pjesme snimljene samo uz klavir i glas, a neke s bogatijim aranžmanom. Sve što Matija napravi je vrhunsko glazbeno djelo”, dodala je Sara.

Kao službena najava novog studijskog albuma, iz glazbene radionice benda Kensington Lima stiže nam melodični novi singl “Dolly” zajedno s pratećim videospotom.

“Dolly je priča o zločestim akordima, susretu s vanzemaljcima i otpusnim pismima. Drugim riječima, svatko će u pjesmi prepoznati neko svoje značenje. Nastala je na jednom neobaveznom jam sessionu, potpuno slučajno i neopterećeno, a na kraju se prometnula u jednu od mojih omiljenih pjesama s nadolazećeg albuma” otkrio je o pjesmi autor i glazbenik Josip Radić, koji stoji i iza glazbenog projekta Valentino Bošković.

Kako je već istaknuto, pjesma “Dolly” predstavlja službeni najavni singl novog studijskog albuma benda Kensington Lima, koji nam stiže u listopadu ove godine, a popraćena je i videospotom za koji je zaslužan dugogodišnji suradnik benda, Dalibor Barić.

Novi singl  snimljen je uživo tijekom jednog plodnog sessiona u zadarskom studiju Twenty Twenty, a u njegovom kreiranju sudjelovala je bendovska jezgra – Jere Šešelja na bubnjevima, Davor Capković na gitari i Josip Radić na basu. Svoj doprinos na klavijaturama dao je i svestrani glazbenik Toni Starešinić, a svoj debi u ovoj suradnji imala je i Katarina Radić na pratećim vokalima.

Drugi po redu studijski album benda Kensington Lima nosi naziv “Southbound” i očekuje se tijekom listopada ove godine. Donosi nam ukupno deset pjesama, u čijem stvaranju je uz članove benda sudjelovala i nekolicina glazbenih prijatelja i gostiju. Naslovnicu albuma krasit će fotografija Feđe Klarića nastala na splitskoj Rivi 1981. i oživljena sada, četrdeset godina kasnije.

Foto: Park Sessions

Jedan od najvećih i najznačajnijih metal bendova današnjice, Mastodon, vraćaju se u zagrebačku Tvornicu kulture u utorak 28. lipnja 2022.

Na jednu od svojih omiljenih koncertnih destinacija ovi divovi iz Atlante dolaze nakon duge petogodišnje pauze, a mjesto zločina je prostor koji su već dva puta u prošlosti rasprodali. U Tvornicu kulture vraćaju se s vjerojatno najjačim klupskim paketom bendova u žanru u ovom trenutku. Gosti će im tako biti Kvelertak i Baroness, oba benda dobro poznata domaćoj publici i s velikom bazom fanova na ovim prostorima.

Mastodon na veliku svjetsku turneju idu na krilima novog studijskog albuma “Hushed and Grim”, koji u prodaju ide krajem idućeg mjeseca, a najavljen je nedavnim prvim singlom “Pushing the Tides”.

Mastodon se probio na svjetsku scenu mješavinom mnogih žanrova metala, od progresivnog i eksperimentalnog do sludgea i stonera, sve potkrepljujući eksplozivnim i moćnim live nastupima. Višestruki dobitnici nominacije za Grammyja u kategoriji najbolje metal izvedbe, nagradu su dobili za pjesmu “Sultan’s Curse”, s albuma “Emperor of Sand” koji je bio nominiran i za najbolji rock album. Redovito su hvaljeni po glasovitim specijaliziranim medijima (Metal Hammer, Classic Rock, Rock Sound), a bend svakim svojim izdanjem podiže ljestvicu u modernom metalu. Kroz dva desetljeća dugu karijeru, Mastodon je zacementirao poziciju jednog od najtraženijih bendova.

Na zagrebački nastup dolaze u sjajnom paketu uz američke metal legende, veliki Baroness, kao i norveški heavy metal band Kvelertak. Na turneju Mastodon kreću naoružani novim pjesama, ali i prebogatim katalogom starih klasika. Jedan od najintenzivnijih live bendova današnjice dolazi u klub koji dobro poznaju, pred publiku koja im je vjerna i koje je sa svakim novim dolaskom sve više. Njihov novi susret zakazan je za 28. lipnja idućeg ljeta.

Ulaznice u prodaju kreću u četvrtak 23. rujna u 10:00 po cijeni od 200 kn. Ta cijena aktualna je do 31. listopada, a od 1. studenog iznosit će 230 kn. Ostane li ih, na dan koncerta cijena ulaznica će biti 260 kn.

Prodajna mjesta su Dirty old shop, Rockmark, Aquarius i Dallas u Rijeci, sva Eventimova fizička prodajna mjesta i online na www.eventim.hr kao i Entrio fizička prodajna mjesta i online na entrio.hr.

Osnivač EXIT festivala Dušan Kovačević proglašen je jednim od najutjecajnijih ljudi europske glazbene i manifestacijske industrije u 2021. godini od strane uglednog američkog magazina Pollstar.

Ovaj vrhunski medijski autoritet na polju glazbene industrije, s tradicijom dugom čak četrdeset godina, objavio je inauguralnu međunarodnu europsku listu od dvadeset osoba koje „predvode, inspiraju i pomiču glazbenu i manifestacijsku industriju naprijed“. Na listi se, osim čelnika Exita, nalazi i Emma Banks, više puta proglašavana za vodećeg europskog glazbenog agenta, na čijem rosteru su velikani kao što su R.H.C.P, Kylie Minogue, Katy Perry, Muse, Florence + The Machine, i mnogi drugi.

Kako se navodi u uvodniku Pollstara, ova lista predstavlja profesionalce u industriji koji su pokazali izuzetnost u domeni liderstva, vizije, strateškog menadžmenta, kreativnosti i inovacije. Osim Dušana Kovačevića i Emme Banks, na popisu se nalaze i čelnici najvećeg svjetskog koncertnog giganta Live Nation za Veliku Britaniju, kontinentalnu Europu, Bliski Istok i Afriku Denis Desmond i John Reid, direktor vodeće europske ticketing agencije CTS Eventim Klaus-Peter Schulenberg, direktor Lowlands festivala i Mojo Concertsa Eric van Eerdenburg, izvršni direktor Europskih festivala Jim King, direktor Festival Republica Melvin Benn i direktorica Superblooma i Goodlive-a Fruzsina Szép.

„Neizmjerno sam ponosan što me je Pollstar, jedan od vodećih svjetskih stručnih glazbenih magazina, svrstao među dvadeset najutjecajnijih osoba koje ’predvode, inspiriraju i pomiču europsku glazbenu i manifestacijsku industriju naprijed’. Osim osobnog priznanja, ovo je nagrada i za EXIT i sve naše fanove, čija je podrška bila ključna u borbi da se festival dogodi ove godine“, napisao je Dušan Kovačević na svom službenom Instagram profilu.

U intervjuu koji je dao za posljednje izdanje Pollstara, Dušan Kovačević je na pitanje kako je motivirao team tijekom pandemije istakao: „U našoj regiji smo naviknuti na velike krize. Govorio sam im da ako postoji itko na cijelom svijetu tko će organizirati festival ove godine, znam da ćemo to biti mi! Rekao sam im da čvrsto veruju u to da će se festival dogoditi i da su čuda moguća ako imamo snažnu jveru, bez obzira koliko vanjske okolnosti izgledale nepovoljno“.

Ekipa Pollstara popratila je ovogodišnje izdanje EXIT festivala, koje je opisala kao „povijesni događaj“, i u svojim izvještajima naglasila kako su svjedočili održavanju prvog europskog festivala poslije skoro 18 meseci tišine na kontinentu. Oni su istakli kako „EXIT ostaje simbol neovisnostii Srbije, njezinog gostoprimstva i revolucionarnog duha“, te da je festival „ponovo 2021. godine postigao nešto revolucionarno, slaveći svoju 20. godišnjicu s masom ljudi željnom ponovnog ujedinjenja“.

Ovogodišnji EXIT privukao je pažnju i drugih velikih svjetskih medija, među kojima je i BBC, za koji se Dušan Kovačević s Tijanom T uključio uživo u prvi program. O Exitu su izvještavali i  drugi vodeći britanski informativni i glazbeni mediji, kao što su Guardian, NME, IQ Mag, DJ Mag i Mixmag, te američki Billboard, Variety i Pollstar, nizozemski Algemeen Dagblad, kineski Guangming Daily, i mnogi drugi.

Osim priznanja Pollstara za Dušana Kovačevića, EXIT je višestruki dobitnik titule za najbolji europski festival i brojnih drugih prestižnih nagrada.

Foto: Marko Ristić

Dugo se borila s rakom dojke, a u teškom stanju je bila odnedavno kada je rak došao do najgoreg stadija.

Marina Tucaković je bila jedna od najboljih i najvažnijih tekstopiskinja naših prostora, ali ne samo među svojim kolegicama, nego i među muškim kolegama. Autorica je tekstova nekih od najvećih hitova koje su slušale brojne generacije. Sve je krenulo od pjesme “Dodirni mi kolena” grupe Zana koja je proslavila i Marinu Tucaković, iako je puno ranije krenula pisati tekstove. Potom je karijera krenula uzlaznom putanjom. Popis je impresivan, a prema Discogsu napisala je više od 1400 pjesama. “Jabuke i vino”, “Ruška”, “Zora je” (s Đorđom Novkovićem), “Ja nemam više razloga da živim”, “Odavno više ne plačem zbog tebe”, “Došlo doba da se rastajemo”, “Svi pjevaju, ja ne čujem”, “Malo mi je jedan život s tobom”, “Ti si želja mog života”, “Tri sam ti zime šaptala ime”, “Stranac u noći”, “Besane noći”, “Što to bješe ljubav”, “Lijte kiše”, “Rano, ranije”, “Odgovori, odgovori”, “Ostariću, neću znati”, “Rano je za tugu”, “Piši mi”, “Šta će ti biti”, “Čija je ono zvijezda”, “Jedna žena plava”, “Tužna je noć”… popis je predugačak da bi stao u jedan članak.

Mnogi glazbenici upravo su zbog Marine Tucaković postali popularni, stoga je cijela jugoslavenska scena ostala bez velikog talenta koji će se pamtiti vječno. Godine 2008. pogodila ju je velika tragedija kada je ostala bez sina Miloša. Prije nekoliko godina dijagnosticiran joj je rak dojke, a zbog kojeg je na kraju i umrla u 68. godini života. Rođena je u Beogradu 4. studenog 1953. godine. Počivala u miru!

Foto: YouTube Screenshot

Brucošijada FER-a je događaj koji mnogi posjećuju, ali mu se i konstantno vraćaju. Vjerujemo da će tako biti i ove godine kada se Brucifer nakon jedne godine stanke vraća.

Brucifer će se održati 13. studenog, a organizator, Fakultet elektrotehnike i računarstva, otkrio je line up koji se sastoji od beogradskih noise rockera Repetitor, novog rap prvaka Grše, zagrebačke indie pop senzacije pocket palma, JeboTon Ansambla, Ružnog pačeta i DJ Elevena.

U prodaji će od ponedjeljka 20. rujna biti dostupne early bird ulaznice po cijeni od 50 kuna, a možete ih kupiti u KSET-u, Dirty Old Empireu i Rockmarku. Ovogodišnji i prošlogodišnji brucoši FER-a mogu kupiti ulaznicu po posebnoj cijeni od 40 kuna isključivo u KSET-u od 1.10. uz predočenje e-indexa.

Foto: Nikola Knežević

Gotovo 30 godina nakon objavljivanja, “Tjelohranitelj”, film u kojem su izvrsne uloge ostvariti Kevin Costner i Whitney Houston, doživjet će remake u produkciji tvrtke Warner Bros.

Ova informacija potvrđena je za Variety, a remake će napisati dramaturg Matthew López – najpoznatiji po trileru “The Inheritance” iz 2018. godine. U originalnom filmu iz 1992. Whitney Houston glumi pop pjevačicu Rachel Marron, a Kevin Costner je bio njezin tjelohranitelj. Još nije poznato tko će ih zamijeniti u remakeu. Iako još ne stižu informacije, Variety je izvijestio o umiješanosti Lawrencea Kasdana u film, a koji je napisao i koproducirao originalni film. Pridružit će mu se Dan Lin i Jonathan Eirich, a Nick Reynolds također će biti izvršni producent remakea.

Nakon objavljivanja 1992. godine “Tjelohranitelj” je postao jedan od filmova s ​​najvećom zaradom svih vremena. Njegov soundtrack s kultnom obradom pokojne Whitney Houston i to za pjesmu “I Will Always Love You” Dolly Parton do danas drži rekord za najprodavaniju filmsku glazbu svih vremena. Inače, biografski film o samoj Houston, odobren od strane njezinih nasljednika, trebao bi izaći 2022. godine. Pjevačicu će glumiti britanska glumica Naomi Ackie. Prošle je godine Houston primljena u Rock And Roll Hall of Fame, a majka Cissy te menadžerica i šogorica Pat prihvatile su uvrštenje u ime pokojne zvijezde.

Boycie, odnosno legendarni glumac John Challis koji je utjelovio Boycieja u popularnoj seriji “Mućke”, preminuo je u 80. godini života.

John Challis, glumac najpoznatiji po tome što je u seriji “Mućke” glumio trgovca rabljenim automobilima Boycieja, umro je mirno u snu nakon duge borbe s rakom. Ova vijest stigla je samo nekoliko tjedana nakon što je otkazao turneju zbog lošeg zdravlja.

“Molimo vas da poštujete privatnost Johnove obitelji i prijatelja u ovom teškom trenutku i budite sigurni da će u budućnosti biti prigoda za slavlje njegovog života – kada će svi biti dobrodošli”, objavila je njegova obitelj.

John Challis je 10 godina glumio u seriji “Mućke”, a potom se 22 godine nakon kraja prikazivanja serije pridružio u filmu “Mućke” zajedno sa Sir Davidom Jasonom i Nicholasom Lyndhurstom. Nedavno je postao počasni građanin Srbije, gdje je BBC-ov sitcom i dalje iznimno popularan, a snimio je i dokumentarni film “Boycie In Belgrade”, istražujući zašto je predstava bila toliko obožavana u toj balkanskoj zemlji. Potom je glumio i u spin-offu “Mućki” pod nazivom “Trava zelena”, a osim toga je glumio Montyja Stainesa u ITV-ovom sitcomu “Benidorm” od 2015. do 2018. godine te Scorbyja u legendarnoj seriji “Doktor Who”.

Lejla Dolores je pop pjevačica porijeklom iz Bosne i Hercegovine. Rođena je 12.8. 1996. godine i od malih nogu pokazuje afinitet za umjetnost, a posebno glazbu.

Ljubav prema glazbi je usmjerila i njeno školovanje pa je nakon osnovne i srednje glazbene škole u Bihaću nastavila glazbeni put na Akademiji umjetnosti Univerziteta u Banjaluci, odsjek klavir. Uporedno s klasičnim obrazovanjem je vrlo rano počela surađivati s bendovima na lokalnoj i regionalnoj sceni. Kao najveće uzore izdvaja Beyonce, Aliciju Keys i Whitney Houston, a od glazbenih žanrova izdvaja pop, r’n’b, rock i jazz.

Pjesma “Moj” je prvi samostalni singl Lejle Dolores koji u cijelosti potpisuje skladatelj i producent Dinko Kulenović dok je mastering urađen u londonskom studiju Audio Animals pod palicom inžinjera Paula Ashmorea. Stilski se pjesma može okarakterizirati kao synth pop i upakirana u kombinaciju retro elemenata i modernijeg aranžmana nam donosi priču o ljubomori i posesivnosti.

Legendarni Darko Rundek i Ekipa, samo dvadesetak dana poslije tri večeri za pamćenje u Botaničkoj bašti, u subotu 18. rujna su, na ispunjenoj Zappa barci, priredili Beograđanima fantastičan, ali, opet, sasvim drugačiji ugođaj u odnosu na prethodne koncerte.

Dok je u Botaničkoj bašti naglasak bio na promoviranju aktualnog albuma “Brisani prostor”, koji je za Srbiju krajem 2020. godine objavila promotorska kuća Long Play, a za Hrvatsko tržište Menart, sada su Rundek i Ekipa počastili obožavatelje serijom hitova, repertoarski prošetavši kroz sve faze stvaralaštva utjecajnog umjetnika. Repriza, također na Zappi, slijedi večeras (20.00). 

Foto: Nemanja Đorđević

Euforija je nastala čim su se na bini pojavili Darko, trubač Igor Pavlica, basist Roko Crnić, saksofonistica Ana Kovačić i bubnjar Silvio Bočić. Rundek je u skladu s tim najavio da će koncerti na Zappi biti kao “afterparti” poslije Botaničke bašte. Početak je, međutim, bio sjetan. Subotnji koncert je održan točno na 19. godišnjicu smrti Margite Stefanović, pa se prvo začuo ove večeri posebno toplo prihvaćen EKV klasik, “Kao da je bilo nekad”.

Poslije pjesme s početka Darkove solo karijere, “Grane smo na vjetru” i “Mile” kao kratkog osvrta na “Brisani prostor”, “Uzalud pitaš” je bila jasan znak da će publika dobiti dosta Haustora. Bio je to brzinski okidač za početak prave zabave gdje je svaku pjesmu, bez izuzetka, pratila zaglušujuća buka, uz zborsko pjevanje. Nije ni čudo jer su Rundek i Ekipa nanizali “Ja želim”, “Enu”, “Šejn”, “Sejmene”… Uz “Ljubav se ne trži” udarali su dlanovi u ritmu pjesme,  cijela Zappa je u glas pjevala i “Jorgovan”, “Bi mog’o da mogu”, “Ruke”, a za sam kraj službenog dijela i neizbježnu “Apokalipso” gdje je Darko prepustio publici glavnu riječ.

Foto: Nemanja Đorđević

“Makedo” i “Šal od svile”, odsviran u posebnom ambijentu uz svjetla upaljača i mobilnih telefona, bili su aduti sačuvani za kraj dvosatnog spektakla na rijeci, ispod Brankovog mosta s novobeogradske strane. “Bilo nam je super, puno vam hvala”, od srca je rekao Darko poklonivši se publici s Ekipom.

Ulaznice za večerašnji koncert Darka Rundeka i Ekipe mogu se kupiti po cijeni od 2.000 dinara u Zappa baru (Kralja Petra 41) i na Zappa barci.

Foto: Nemanja Đorđević

“Lipanj, srpanj, kolovoz” najbolji je album koji je Damir Urban objavio još od “Žena dijete”.

Istodobno najkonvencionalniji i najhermetičniji album u njegovoj diskografiji predstavlja sliku zrelog autora koji je napokon uspio pobjeći od sjena vlastite mladosti. No, da bi se ovaj album pošteno prosudio i upio, slušatelj koji je poput mene odrastao uz “Otrovnu kišu” i “Ženu dijete” također mora odbaciti vlastite koncepcije o autorovom opusu.

Od sredine nultih, bar kod mene, prevladavao je dojam da je Urban ostao zaglavljen u vlastitim manirizmima, potpuno svjestan njihove efektnosti, ali i ograničenja. Svi njegovi albumi nakon “Žena dijete” bili su svojevrsna svjedočanstva tih unutrašnjih previranja. Svaki od njih je redovno sadržavao zanimljive pjesme, aranžmanska rješenja i stihove, no kao cjeline počesto su bili manjkavi i nedorečeni. Na prva dva samostalna albuma Damir Urban je uspostavio formulu koju je potom u živim nastupima s pratećom četvorkom razvio do krajnjih granica, osebujnu vrstu labavog alter rocka koji najbolje funkcionira kroz neprekidne dekonstrukcije. Upravo zato njihova diskografija tijekom posljednjih dvadeset godina uključuje podjednak broj studijskih i koncertnih albuma. “Lipanj, srpanj, kolovoz” predstavlja prekid te prakse.

Ovo velikim dijelom nije rock album, ovo je šansonijerski album uglavnom oslonjen na pop rock aranžmane. Podijeljen u dvije cjeline, “bendovsku” i “kantautorsku”, album zvuči izrazito stilski i poetski koherentno. Prva asocijacija kad se čuju dugački zakučasti stihovi i prigušena atmosfera ovog albuma je Arsen Dedić. Naravno, Damir Urban nije (još) tako ubojito sarkastičan, duhovit i domišljat kao Arsen u zrelim godinama, ali se ne prepušta jeftinom produkcijskom triku koji mu je pod rukom. Većina ovih pjesama, barem onih na prvom disku, je varljivo radiofonična, no kad pažljivije poslušate singlove poput “Kavez nije dom” ili “Div” shvatite da se ne radi o melodramatičnom adult oriented rocku kakav odaje prvi dojam. Autoru se u prošlosti moglo prigovoriti na “ekaveovskom” simbolizmu, no ovdje toga nema.

Ove pjesme zvuče kao fragmenti zamagljene svakodnevice, dijelovi samo autoru poznatog šireg narativa. Ta zatvorena tekstualna crta u direktnom je sukobu s relativno konvencionalnom instrumentalizacijom. Iako se to načelno može učiniti manom, album uvelike profitira zbog te tenzije, nudeći tvrdoglavo osobnu viziju unutar vrlo pitkog ruha.

Foto: Milica Czerny Urban

The Black Keys ove godine slave 10. obljetnicu hvaljenog albuma “El Camino” koji je producirao Danger Mouse.

Upravo iz tog razloga bend će objaviti luksuzno reizdanje albuma, a stiže 5. studenog za Nonesuch. Super deluxe verzija sastojat će se od 5 LP-ja ili 4 CD-a s remasteriranim pjesmama, neobjavljenim snimkama s koncerata u Portlandu i Maineu, sessionom na BBC Radio 1 kod Zanea Lowea 2012. godine, sessionom u Electro-Vox studiju iz 2011. godine, foto knjigom, posterom, litografijom i osvježivačem zraka za automobil. Postojat će i 3LP verzija izdanja s remasteriranim albumom i live snimkama.

Placebo nisu objavili album od 2013. godine i “Loud Like Love”, a pet godina nisu imali singl.

Njihov povratnički singl zove se “Beautiful James” koji opisuju kao snažan, ali i nježan, odlučan, prkosan i na kraju nužan umjetnički komad.

“Ako pjesma iritira uštogljene, neka tako i bude. Ali za mene ostaje imperativ da svaki slušatelj u sebi otkrije svoju osobnu priču – stvarno vam ne želim reći kako ćete se osjećati”, rekao je frontmen Brian Molko.

Foto: Mads Perch

I nakon bogate desetogodišnje karijere, milijarde streamova, mnogobrojnih rasprodanih koncerata i milijuna obožavatelja diljem svijeta, 2CELLOS i dalje oduševljavaju publiku starim i novim izvedbama.

Danas su objavili dugoiščekivani, šesti studijski album “Dedicated” (Sony Masterworks/Menart) i objavili novi spot  „Sweet Child O’ Mine“.

„To je jedan od legendarnih klasika, koji smo morali obraditi! Razmišljali smo o snimanju pjesme dugo vremena. Ovo je naš tipični 2CELLOS stil — rock ‘n’ roll na violončelu! To je ono kako smo počeli i čemu smo se sada vratili. Ne znamo zašto nam je toliko trebalo, ali smo sretni što smo to napokon napravili!“

Nakon što su si uzeli vremena za svoje uspješne solo projekte, vrijeme u pandemiji iskoristili su za to da se ponovno povežu, uđu u studio i snime pop himne i bezvremenske rok pjesme.  Proces aranžiranja se temelji na kombinaciji instinkta, proučavanja, vježbe…2CELLOS su istražili raznoliki katalog i odabranim pjesmama dali svoj prepoznatljivi pečat, način sviranja koji ruši sve granice.

Među pjesmama koje su obradili su: “bad guy” Billie Eilish, “Shallow” Lady Gaga, “Halo”  Beyonce, “Livin’ on a Prayer,”  Bon Jovi, “Cryin’” Aerosmith, “Demons” Imagine Dragons, “Sweet Child O’ Mine” Guns N’ Roses, “Wherever I Go”  OneRepublic, “Sound of Silence” Simon and Garfunkel.

“Dok nas slušate, nadamo se da ćete shvatiti koliko je violončelo svestrano, da je na njemu moguće odsvirati najžešći rock, najnježniju baladu i suvremenu glazbu. Pokreće vas na moćan način. Ima cijelu paletu emocija, uspona i padova. Želimo vam priuštiti iskustvo koje ne možete dobiti nigdje drugdje.”

Albumom “Dedicated”  2CELLOS slave desetu obljetnicu karijere, a naziv albuma je prikladan i zbog njihove kontinuirane posvećenosti 2CELLOS, posvećenosti obožavateljima, violončelu baš kao i njihovom prepoznatljivom stilu sviranja. Album će promovirati i na dugoiščekivanoj zajedničkoj Dedicated turneji koja počinje 2022. u SAD, 26. ožujka 2022., u Rosemont’s Allstate Arena.

Popis pjesama „Dedicated“
1. Wherever I Go (OneRepublic)
2. bad guy (Billie Eilish)
3. Sweet Child O’ Mine (Guns N’ Roses)
4. Halo (Beyoncé)
5. Shallow (Lady Gaga)
6. Demons (Imagine Dragons)
7. I Don’t Care (Ed Sheeran/Justin Bieber)
8. Cryin’ (Aerosmith)
9. Livin’ on a Prayer (Bon Jovi)
10. Sound of Silence (Simon & Garfunkel)

Foto: Olaf Heine

Ususret najavljenom zajedničkom albumu „Love For Sale“ Lady Gaga i Tony Bennett otkrili su i istoimeni singl! Novi duet stiže brzo nakon prvog predstavljenog singla „I Get A Kick Out You“ te je od 17. rujna dostupan na glazbenim platformama.

Najavljen kao posljednje izdanje u Bennettovoj studijskoj karijeri te kao album koji će okruniti vrhunac njegove desetogodišnje suradnje s Gagom, „Love For Sale“, donosi interpretacije pjesama cijenjenog američkog kompozitora Colea Portera. Ujedno je riječ o drugom zajedničkom izdanju Gage i Bennetta kojeg je glazbeni dvojac najavio u kolovozu ove godine, povodom proslave 95. rođendana Tonnyja Benneta.

Uvijek s istom strašću i posvećenošću, Bennett u glazbenom stvaralaštvu djeluje više od sedam desetljeća te je utjecao na mnoge generacije glazbenika. Između ostalih, i na Lady Gagu koja je uz njega obnovila svoju ljubav prema glazbenim klasicima, ali i redefinirala tijek svoje karijere. Uz dosad predstavljene duete, “Love For Sale“ i „I Get A Kick Out You“, album donosi i njihove samostalne izvedbe u kojima ih, uz orkestralne aranžmane Mariona Evansa i Jorgea Callandrellija, prate Bennettov quartet i The Brian Newman Quintet.

Zajednički album Lady Gage i Tonnyja Bennetta, „Love For Sale“ na streaming platforme i police glazbenih dućana stiže 1. listopada; bit će dostupan u standardnom i deluxe CD izdanju (s dvije bonus pjesme, „I’ve Got You Under My Skin,” i „You’re The Top”), zatim na vinilnu i kazeti te u kolekcijskom box setu.

Popis pjesama:

It’s De-Lovely
Night and Day
Love For Sale
Do I Love You
I Concentrate On You
I Get a Kick Out of You
So In Love
Let’s Do It
Just One of Those Things
Dream Dancing
I’ve Got You Under My Skin (DELUXE)
You’re The Top (DELUXE)

„No time to die“ naziv je novog filma o James Bondu koji u kina dolazi 8.10., a naslovnu pjesmu koju pjeva Billie Eilish, u svom je prepoznatiljivom stilu obradila grupa Manntra.

Iako spremaju svoj novi autorski materijal koji će uskoro i predstaviti, pokazali su da se izvrsno snalaze u obradama pop pjesama pa je tako ova pjesma dobila svoje odlično metal izdanje.

„Poprilični smo fanovi filmova James Bonda iz doba Sean Conneryja i Roger Moora. Ovaj novi James Bond previše radi, a malo se odmara za razliku od njegovih prethodnika, ali svejedno je ovaj film dobio jako dobar soundtrack i naslovnu pjesmu koju čim smo čuli znali smo da se može dobro uklopiti u Manntrin zvuk.“ – rekao je Marko Matijević Sekul

„’No time to die’ je prva pjesma s našeg mini EP-ja koji će se sastajati samo od prepjeva i bit će objavljen do kraja ove godine.“ – rekli su iz benda

Foto: Nikola Knežević