MADRID (Para LA NACION).– Ya quedó atrás su paso por la NBA, primero en Denver Nuggets y luego en Dallas Mavericks. También un brillante semestre en Estrella Roja de Belgrado, que marcó el regreso a Europa. Lentamente comienzan a quedar en el pasado la frustración por no haberse clasificado con la selección argentina al Mundial de Filipinas, Japón e Indonesia, cuando llegaban como subcampeones del mundo, y el otro gran golpe que fue no haber obtenido el boleto para los Juegos Olímpicos de París. Luego de todas esas sensaciones encontradas, hoy Facundo Campazzo es nuevamente feliz en Real Madrid, adonde retornó con un rol protagónico. El martes, cumplió una buena actuación en el triunfo merengue sobre Olympiacos, de Grecia, por 77 a 71, por la duodécima fecha de la etapa regular de la Euroliga, certamen en el que el base cordobés fue elegido como el jugador más valioso de noviembre.

Es una mañana fresca y soleada en la capital española, una ciudad que Campazzo considera su segunda casa. Desde allí anhela la recuperación del seleccionado y también de un país en el que desea vivir, cuando llegue el aún lejano retiro de la actividad. Tras salir de la estación de Valdebebas se percibe una zona descampada y tranquila, pero al cruzar la calle y pisar las veredas de la Ciudad Deportiva de Real Madrid, ya está montada la guardia periodística habitual para el ingreso de las estrellas del equipo de fútbol dirigido por Carlo Ancelotti. Unos 50 metros más adelante se llega a la puerta del pabellón de baloncesto, donde sí reina una total tranquilidad acorde con la geografía, aunque esté por entrenarse un equipo no menos voraz que lidera con su autoridad habitual tanto la Liga ACB como la Euroliga.

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–Estás de regreso y en gran nivel en la Casa Blanca, donde tan bien te había ido anteriormente, ¿Cómo te estás sintiendo?

–Muy bien. Empezamos con una racha muy positiva, solo tuvimos una derrota, pero en líneas generales me siento bien, con confianza. No hubo muchos cambios en el equipo, solamente hubo un fichaje y fue el mío. Y conozco a todos acá, las jugadas más o menos son las mismas, también es la misma la gente que trabaja detrás del equipo y he jugado con la mayoría de los compañeros antes de irme, así que me siento como si nunca me hubiese ido, de verdad. Es como que sigue todo de la misma manera y eso hace que sea mucho más fácil la transición y la adaptación de vuelta. Y dentro de la cancha, tranquilo. Tenemos una calidad de jugadores muy buena, un nivel muy bueno, y eso al base le hace el trabajo mucho más fácil. Así que estoy tratando de escuchar al entrenador, hacerle caso y tratar de que su mensaje sea transmitido lo mejor posible dentro de la cancha.

–Llegás diferente que en anteriores etapas...

–Costó más antes, sí, era otra etapa, otro momento. Yo llegaba de dos años en Murcia, tenía otro rol y cuando terminé la temporada fue cuando se lesionó inesperadamente Sergio Llul y me tocó otro papel diferente del que quizás iba a tener. Pero bueno, afronto esta etapa de la misma manera que aquella vez, con las ganas de hacerlo bien y de conseguir todos los títulos que se nos pongan enfrente. Hoy, la ACB y la Euroliga son dos competiciones muy fuertes acá en Europa y para conseguirlas tenemos que trabajar mucho. Entonces estoy con la misma ambición con la que vine la última vez.

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–Viviste en Córdoba, Mar del Plata, Denver, Dallas, Belgrado, ¿pero qué es Madrid para vos?

–La siento como mi segunda casa, la verdad. Mi hija (Sara) nació acá, a cinco minutos de donde vivo. Tengo mi casa, mi familia está contenta y la conexión de Madrid con Argentina es muy grande, no hay mucha diferencia, se habla el mismo idioma, hay muchos argentinos aquí y mi familia viene cada tanto, entonces para mí significa mucho. Cuando se dio la oportunidad de volver por tercera vez no lo dudé ni un minuto. El club me ayudó en todo para volver, me hizo todo mucho más fácil y al final quiero que mi familia esté bien acá, porque me siento muy cómodo, conozco el club. Y todo eso hace que sea todo mucho más fácil para jugar.

–Antes de tu paso por Estrella Roja, tuviste tu anhelada etapa en la NBA ¿Cuáles son las diferencias y similitudes que encontraste entre jugar en esa liga y lo que experimentás jugando en un club muy grande de Europa como lo es Real Madrid?

–Bueno, la NBA es otra liga. Tenés otras reglas de juego, distintas maneras de afrontar la temporada, y depende en qué equipo estés para ver la ambición que tenga esa franquicia. Yo considero que es la mejor liga del mundo y todo el mundo quiere jugar ahí. En lo personal lo disfruté muchísimo. Acá es diferente, cada partido es una final para nosotros. Si llegás a los playoffs y a las finales son noventa y pico de partidos. Y noventa partidos es la fase regular de la NBA y quizás en seis meses, lo que significa que en muchos menos meses tenés más partidos. Quizá te toca jugar un día y al otro tenés que viajar al otro lado de los Estados Unidos. Acá en cuanto a viajes es más tranquilo, pero sí que se vive el partido con mucha más importancia quizá, se prepara mucho más y si perdés realmente duele un poquito más, porque es la cultura de Europa y tal vez en Argentina también pasa lo mismo, que cada partido es una final que tenemos que ganar, que hay que prepararse de la mejor manera, entonces estás siempre con el dedo ahí en el gatillo, siempre preparado para jugar en cada partido y esas son más que nada las diferencias: cómo te preparás y cómo el entrenador te prepara a la hora de jugar. Después, en Estados Unidos tenés a los mejores jugadores, individualmente es increíble, hay mucho atleticismo, el pivote puede defender al base y en esos detalles se ven distintas maneras de jugar.

–Si bien en la NBA te hiciste muy querido al principio, acá la gente te ama, ¿cómo te sienta el trato que recibís en Madrid?

-Bien, muy bien. De hecho, ya estando en los Estados Unidos, en Murcia o en Serbia, sentía el cariño de la gente de Real Madrid, porque siempre me trataron de primera desde aquel año que vine con el Chapu [Andrés Nocioni]. Es que conseguimos cosas muy importantes, muchos títulos, muchas cosas vividas como equipo, y eso a la gente también le gusta. Y creo que también les gusta que hay uno más bajito que la media del básquet, que corre para todos lados y que se tira... Eso también llama un poco la atención y creo que la única manera de devolver ese cariño es dejando todo en cada partido, tratar de hacer las cosas bien y poniendo el corazón en la cancha. Esa es la manera de que la gente se sienta representada.

–Siempre fuiste positivo en cuanto al futuro de la Selección, sosteniendo que hay material para que vuelvan los buenos resultados, pero ¿ya se pudieron digerir esos dos golpazos que fueron no haberse clasificado al Mundial y a los Juegos Olímpicos?

–Bueno, ya pasó. Fue difícil en el momento y sigue siendo difícil, pero creo que es parte de esto: se gana y se pierde. Es difícil clasificarse a un Mundial y a un Juego Olímpico. Ir al Mundial es realmente difícil porque, por ejemplo, te toca ir a Venezuela a jugar contra una selección que juegan juntos desde hace 10 años y nosotros tenemos que ir con jugadores con los que no jugamos juntos mucho tiempo. Y los jugadores que estamos en la Euroliga no podemos ir, entonces hay un gris ahí que hay que resolver, pero es difícil. Era complicado también en la época de Manu, de Luis [Scola], en la que se pasaron momentos duros, y así todo se clasificó, pero ya eran partidos complicados. Sabemos de la dificultad, sabíamos que podía pasar y nos pasó a nosotros, en esta camada que tanto nos cuesta todo y nos tocó vivir siempre con la comparación con la Generación Dorada y demás. Ahora tenemos un muy buen entrenador como Pablo [Prigioni] que nos lidera y nos hace estar más tranquilos y pensar en lo siguiente. Y hay material nuevo, con jugadores que están en España y en Europa y lo están haciendo bien. Entonces, hay que poner la energía ahí, en seguir creando el grupo, en esa identidad y esa manera de jugar que siempre caracterizó a la selección argentina. Si bien en las vacaciones que vienen no tenemos un torneo oficial, sería una buena idea juntarse a entrenar juntos y jugar algunos amistosos contra equipos que sí se estén preparando para la olimpiada. Creo que el compromiso ahora es muy importante, y eso al final va a hacer al grupo y a la unión, y por eso ahora tenemos que poner la energía ahí. Los más grandes tenemos que aportar desde la experiencia, desde el liderazgo, y sumar nuestro granito de arena para seguir uniendo a esa selección argentina.

–Hablabas de la comparación con la Generación Dorada y todo lo que ganó, ¿en qué grado eso les afecta para encarar un nuevo proceso?

-Yo creo que después de la Generación Dorada vinimos y nosotros mismos cortamos la comparación, porque no consumimos tanto lo que se decía y también a la hora de hablar con la prensa era: “Bueno basta, somos nosotros, no está más la Generación Dorada y este es el equipo que hay, les guste o no les guste, y vamos a hacer todo para dejar a la Argentina en el mejor lugar posible”. Y creo que ahora con este nuevo proceso hay que hacer lo mismo. Se consiguieron cosas muy importantes con la camada anterior, como una final del mundo o el Panamericano, pero ya está. Era un grupo totalmente distinto al que quizás esté en un futuro y hay que trabajar. Tienen que empezar los jóvenes, no consumir lo que se dice en las comparaciones; eso es muy importante y lo tenemos muy claro también. Creo que ahí está el trabajo del cuerpo técnico y de los más grandes, porque cuando nos estaban comparando con la Generación Dorada, el mismo Scola nos decía “ya está, basta de la Generación Dorada”. Y él, que era de esa Generación, quería desprenderse de esa comparación porque era un nuevo grupo. Entonces, con los mismos valores y la misma manera de pensar tenemos que afrontar este nuevo proceso. Creo que hay más herramientas e información para entrenar y ver qué le hace bien a cada jugador y al equipo. Pablo está como segundo asistente en la NBA y eso también es muy positivo para nosotros. Y hay que darle duro, rasparse, ensuciarse. Quieras o no, en este momento estamos un poco en el barro, porque no jugar un Mundial y no jugar los Olímpicos es un momento duro, o no esperado, pero la única manera de afrontarlo es entrenar, trabajar, informarse y crear ese nuevo grupo.

–Más allá de ser parte de un grupo independiente de la Generación Dorada, ¿tienen charlas con, por ejemplo, Manu u otros ex integrantes de ese equipo, como para recibir consejos o enfocar el rumbo?

-No, no se habla, pero sí Lapro [Nicolás Laprovittola] y yo estuvimos en ese proceso con ellos y un poco es lo que se quiere transmitir. No es que nos lo dicen, sino que nos transmitieron a nosotros los valores de la Generación Dorada y lo mismo queremos hacer nosotros para lo que viene. Obviamente, Pablo es de la Generación Dorada, y al ser nuestro líder un ex integrante de esa generación nos transmite esos valores y esa manera de pensar, pero lo que sí es verdad es que Chapu, Luis, Manu o Carlos Delfino están a disposición de la Selección para lo que haga falta y eso habla bien de ellos.

–Recordarás que hubo tiempos en que se elogiaba a la Generación Dorada, pero a la vez se usaba ese ejemplo para castigar a la selección argentina de fútbol ¿De algún modo creés que finalmente la Scaloneta se terminó inspirando en la selección de básquet para generar un grupo y poder consagrarse campeona del mundo?

–Y, no sé... Creo que es muy difícil saber lo que pasa dentro de un equipo. Podemos opinar desde afuera o lo que sea, pero lo que se vive adentro, lo que yo vivo acá, por ejemplo, es quizás muy alejado de lo que se habla afuera ¿no? La Generación Dorada transmitió unos valores de trabajo, de profesionalismo, de cuidarse, de entrenar, de la unión de equipo, y también creo que la Argentina en general es muy de equipo, de estar juntos, de pelearla. En el básquet intentamos que se entrene lo mejor posible y que los huevos o la actitud sean un plus del trabajo. Creo que la selección argentina de básquet un poco intentó luchar contra eso. Fue de intentar entrenarse fuerte, confiar en la preparación, y después que al buen juego se le agregue ese ADN. Desde afuera, porque tampoco soy un consumidor del fútbol ciento por ciento, vi que se jugó en un tremendo nivel y que también se le puso ese plus de huevos y corazón. Y bueno, hicieron feliz a un país entero en el Mundial, así que súper contento.

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–¿Pudiste votar?

-No pude votar porque nos agarró en día de partido.

-¿Y cómo ves al país a la distancia? Hubo elecciones, habrá nuevo presidente...

-Yo al estar viviendo afuera creo que un poco me pierdo de lo que pasa en el día a día de Argentina. Sí lo veo en mi familia o en mis amigos, que cada vez había más preocupación, pero es difícil opinar de política porque, quieras o no, te ponés en un bando. Y en lo personal me gustaría informarme más para poder al menos opinar con fundamento y tener una buena idea en mi cabeza. En general nunca le di mucha importancia a la política porque, no sé, no era de mi interés en general, pero ahora me estoy metiendo un poquito más y leyendo más cosas. Cuando tenga una idea más desarrollada sobre el tema me gustaría hablar, pero ahora no tengo argumentos suficientes. Lo que sí te puedo hablar es de cómo veo a mis amigos, como veo a mi familia, a mi gente más cercana...

-¿Y cómo los ves?

–Y... era cada día más difícil, cada año que pasaba era más difícil, de hecho tengo amigos que se querían ir de la Argentina porque estaba muy difícil vivir ahí. Así que lo único que deseo es que el cambio que hubo sea para bien y apoyar desde la buena energía y la distancia, pero lo que más quiero es ver a la Argentina como un país potencia. Y quieras o no, muchas veces se ve en los deportes, porque La Liga Nacional no está en el mismo nivel que estaba antes. El fútbol no sé si está en el mismo nivel que estaba antes, pero en el deporte en general también se ve difícil. Así que deseo ver una Argentina como solía ser antes, porque el día que me retire la primera opción es vivir en mi país.

• Santiago Bausili será el presidente del Banco Central. Después de la reunión que mantuvo el equipo económico que lidera Luis Caputo con Javier Milei, desde La Libertad Avanza confirmaron que Bausili reemplazará a Miguel Pesce al frente de la entidad. El futuro titular del Central fue Subsecretario de Financiamiento en la primera etapa de gobierno de Macri, y se venía desempeñando a la par de Luis Caputo en la consultora Anker.
• Denunciaron a Alberto Fernández por cuestionar la medición de la pobreza. La denunciante es Valeria Carreras, cercana al kirchnerismo duro, quien pidió que el mandatario no salga del país. Lo acusó por abuso e incumplimiento de autoridad y violación de los deberes de funcionario público.
• Maximiliano Guerra renunció a la banca de diputado nacional. El ex bailarín había encabezado la lista porteña de Juntos por el Cambio de Patricia Bullrich. Aunque no oficializó las razones, allegados al espacio deslizaron que se trata de una decisión por motivos personales.
• Alerta por tormentas en el AMBA y otras 10 provincias. El Servicio Meteorológico Nacional prevé que las intensas precipitaciones se extiendan hasta mañana. Córdoba, Santa Fe, Mendoza, San Luis, La Pampa, Corrientes, Chaco, Formosa, Entre Ríos y Misiones están bajo alerta amarilla.
• Unicef condenó la violencia sexual en el ataque de Hamas, pero sin mencionar al grupo terrorista. “Los relatos de violencia sexual del 7 de octubre en Israel son horribles”, escribió en X la directora, después de que el organismo fuera acusado de callar la violencia hacia mujeres judías. Testigos y médicos forenses relataron detalles de la brutalidad de Hamas: cadáveres de mujeres desnudas, con los huesos de la pelvis rotos por los abusos, y con clavos en los órganos femeninos.

Qué es “Lo que hay que saber” y dónde lo podés escuchar

Lo que hay que saber es un resumen de noticias que hace Brenda Brecher, y que se publica de lunes a viernes en dos ediciones, por la mañana y por la tarde; también tiene una edición de fin de semana. Lo encontrás en LA NACION y en Spotify, iTunes o Google Podcast, entre otras plataformas de audio. También está integrado en el Asistente de Google y en el de Amazon, Alexa, y es parte de la oferta de podcasts de LA NACION.

• Este martes, el dólar blue operó a $860 para la compra y $910 para la venta.
• El dólar oficial cotizó ayer a $361,61 para la compra y $381 para la venta. Hace unas semanas, el Gobierno decidió mover el tipo de cambio y volver al esquema de minidevaluaciones o crawling peg.

7.40 | ¿A cuánto se vendió el dólar oficial ayer?

El dólar minorista, que es controlado por el Banco Central (BCRA), aumentó este martes y operó a $361,61 para la compra y $381 para la venta. La moneda había permanecido congelado desde el día posterior a las PASO de agosto, en $347,50 y 365,50, respectivamente. Ese valor se mantuvo invariable hasta el inicio de la jornada cambiaria del pasado 15 de noviembre, cuando el Gobierno decidió volver al esquema de minidevaluaciones o crawling peg.

En la serie denominada “Campeones, un año después”, el especial de Star+ relacionado con la consagración del seleccionado argentino en el Mundial de Qatar 2022, Nicolás Otamendi se refirió a momentos claves en el camino hacia el título en lo personal y en lo profesional.

De 35 años, el defensor compartió la zaga central con dos jugadores que son 10 años menores, Cristian “Cuti” Romero y Lisandro Martínez. Otamendi era la voz de la experiencia y uno de los pilares del grupo. “Nosotros les remarcamos siempre que ellos están viviendo un momento único. Que la selección por distintos motivos nunca había podido disfrutar de un momento lindo, que era levantar un trofeo y que tienen que aprovechar porque hoy es todo color de rosa. Los jugadores jóvenes son más maduros, van para adelante, hay un grupo muy bueno y eso ayuda muchísimo”, señaló en la entrevista.

Y puntualizó sobre Romero y Martínez: “Son jugadores muy temperamentales. El Cuti es un jugadorazo, tiene todo para estar muchos años en la Selección, lo mismo que Licha. Tienen ganas de estar. Están viviendo un momento extraordinario en sus clubes y no hace falta hablarles tanto, aunque el Cuti a veces agarra la lanza y se pone a jugar de nueve. Tiene esas cosas que tal vez lo tenés que calmar un poco. O es tan agresivo en la marca que un poco se le vuela la cabeza y lo mismo el Licha”.

Otro de los pilares de la conquista fue Emiliano Martínez, el arquero, que tuvo intervenciones determinantes a lo largo de la Copa del Mundo, especialmente cerca del final del partido ante Francia que se definió con el título para la Argentina en los penales. Sobre el Dibu, destacó Otamendi: “Es un arquero que sabés que va a estar. Es importante para un defensa saber que tenés esa clase, esa jerarquía de un arquero temperamental. Es un arquero que se impone y quedó a la vista que es importantísimo para la selección, y eso se disfruta”.

Más allá de su rol en los penales contra Países Bajos y Francia, la atajada más recordada de Dibu Martínez fue el mano a mano ante Kolo Muani, en el último minuto el suplementario. Lo recuerda Nico: “Esa fue durísima, porque a mí me agarró en un despeje y nunca pensé que la iban a controlar y meterla otra vez a la olla. Volví tranquilo y ya cuando vi que la pelota se iba abriendo, entonces me di cuenta de que no llegaba y no llegué, pero intenté despejarla con la punta. Después, el pie izquierdo de la bestia nos salvó y creo que se nos paralizó el corazón. Después me cayó la pelota a mi e hicimos el contraataque que le quedó a Lautaro. Son segundos que en una final no te podés dormir, porque te pasan factura”.

Y en medio de los lindos recuerdos por levantar la copa, en el especial hace una mención a lo que representó la ayuda de su familia en su carrera. Llega a las lágrimas al repasar sus inicios, se quiebra. “No teníamos dinero. Sabía que mi madre me daba lo poco que tenía para que pudiera viajar, que le costaba y que ella no se alimentaba bien. Que yo comiera después del entrenamiento con esos dos pesos que llevaba. Ella trabajaba en Capital, limpiaba casas. Sabía el esfuerzo que hacía. Lo recuerdo hasta hoy. También conté con la ayuda económica de mis hermanos y de mi viejo. Siento que les debo todo eso. Mi deseo era darles este trofeo”.

“Cuando estaba en infantiles era salir de casa a las 7 y media para el colegio, cuando volvía mi vieja me esperaba con una vianda, me iba y volvía a las 9 de la noche. Así todos los días. Era un sacrificio enorme. Mío, pero también de mi familia que tenía que bancarme. Mi vieja me acompañó hasta los 12 o 13 años y después dejó de acompañarme por un tema de viáticos, no daba el presupuesto. En ese momento viajaba de guardapolvo, porque así pagaba (el boleto) 10 centavos”, agregó, con algunas risas por la picardía.

El defensor de Benfica también contó que uno de los primeros en llamarlo para felicitarlo por la consagración en Qatar fue Pep Guardiola, el DT de Manchester City, al que tuvo como entrenador hasta septiembre de 2020, cuando pasó al fútbol portugués. “Me llamó Guardiola, sí. Obviamente para felicitarme, porque él lo vivió también. Yo estuve cinco años en el City y él vivió los momentos no tan buenos en la selección, de no poder ganar. Él sabía lo importante que era para nosotros ganar un título tan importante como la Copa del Mundo”, remarcó. Y reveló: “Después me preguntó cómo hicimos para tener la mentalidad de estar ganando 2-0, que te empataran, y poder bancar el resultado y jugar así”.

En estos días se está desarrollando en Dubái la Conferencia de las Partes, conocida como COP 28, un evento de importancia, organizado por la ONU. En esta plataforma, se abordan primordialmente los desafíos medioambientales que enfrenta nuestro planeta y se analizan las herramientas disponibles para adaptarse y mitigar las consecuencias del cambio climático. No obstante, la COP también tiene un marcado carácter político, sirviendo como espacio para que líderes y tomadores de decisiones que buscan asegurarse un posicionamiento con influencias a nivel internacional.

Israel, tras los eventos del 7 de octubre, ha optado por minimizar su delegación en el evento, enfocándose principalmente en participar en las discusiones de las distintas comisiones dentro del marco de la convención sobre el cambio climático.

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Esta decisión no va en detrimento del trabajo existente en temas agrícola-ambientales, y la existente preocupación sobre cómo el conflicto vigente, y cómo este afecta los esfuerzos en curso para abordar temas de seguridad alimentaria, sostenibilidad ambiental y económica de los productores agropecuarios que operan bajo condiciones de beligerancia.

La problemática ambiental en regiones geopolíticamente complejas, como Israel, es significativa. Esta problemática se refiere a los desafíos medioambientales que surgen en áreas donde factores políticos, territoriales y sociales complejos interactúan y complican la gestión a realizar para alcanzar una producción agrícola sustentable. En Israel, estas complejidades geopolíticas añaden capas adicionales de dificultad a la vez que impactan la manera en que se abordan y resuelven los problemas agrícola-ambientales.

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En Israel, para resolver cuestiones ambientales, sostenibilidad y seguridad alimentaria, es crucial considerar la interdependencia con los acontecimientos regionales. La dinámica regional requiere una estrecha colaboración entre actores. Esta colaboración es vital para enfrentar de manera efectiva los desafíos compartidos y garantizar el bienestar tanto a nivel local como regional.

En primer lugar, Israel, con un territorio de menos de 430 kilómetros de longitud y zonas donde su ancho se reduce a 12 kilómetros, el país enfrenta limitaciones en su superficie agrícola, mayormente compuesta por áreas (semi) desérticas con escasez de agua y bajo rendimiento agrícola.

Con más del 50% del territorio como desierto y regiones con precipitaciones anuales inferiores a los 50 milímetros, esto hace que Israel esté altamente sensible a cualquier cambio en el equilibrio ecológico de la región, ya que cualquier alteración en la disponibilidad de recursos naturales puede tener un impacto directo en la sostenibilidad ambiental del país.

Igualmente, Israel está intrínsecamente ligado a los sucesos regionales. Compartimos fronteras con múltiples países y se enfrentan desafíos comunes en términos de escasez de recursos naturales como agua, o problemas de desertificación y manejo de tierras agrícolas. Los problemas ambientales no reconocen fronteras y generalmente trascienden los límites políticos, lo que significa que cualquier problema ambiental en los países vecinos, como la contaminación del agua o la degradación del suelo, podría afectar directamente a Israel.

De aquí la necesidad de acuerdos que establezcan comités para supervisar y regular la extracción de agua de los acuíferos compartidos con Jordania y la Autoridad Palestina, buscando asegurar un uso equitativo y sostenible del recurso hídrico. Otro ejemplo, es la necesidad de la cooperación y gestión compartida de recursos hídricos en el Valle del Jordán.

El Valle del Jordán es una región que abarca áreas de Israel, Jordania y Cisjordania, y es atravesada por el río Jordán. Esta región es objeto de preocupación, debido a la contaminación de sus fuentes de agua, impactando, tanto el entorno natural como las comunidades locales que dependen de estos recursos. La gestión conjunta de aguas residuales representaría, un paso significativo hacia la preservación del medio ambiente y el bienestar de las poblaciones en toda la región.

Otro interesante ejemplo es la cooperación en la Cuenca del Mar Muerto, enfocado básicamente en abordar los desafíos ambientales y hídricos de esta región. La Cuenca es un área que enfrenta problemas como la disminución del nivel del mar debido a la reducción del flujo de agua de los ríos que lo alimentan y la extracción excesiva de agua para fines industriales y domésticos. La cooperación generó propuestas en aspectos como tratamiento de aguas residuales, desalinización y reutilización del agua, incluyendo la construcción de infraestructura conjunta.

Otro aspecto a tener en cuenta, es la necesidad de cooperar en los controles fitosanitarios y veterinarios, lo cual es crucial para prevenir la propagación de enfermedades vegetales y animales transfronterizas. Estos ejemplos, muestran cómo abordar desafíos ambientales y de recursos hídricos compartidos, aprovechando la colaboración entre los diferentes actores, para encontrar soluciones sostenibles, con beneficios mutuos en medio de desafíos ambientales comunes.

Sin embargo, hoy nos encontramos comprometidos en la búsqueda de soluciones cuando frente a nosotros existe un futuro incierto, colmado de desconfianza, decepción e interrogantes acerca de la viabilidad de la cooperación.

La dinámica actual en nuestra región nos sumerge en una especie de espejismo. Nos aferramos a la idea de que el cambio climático y sus soluciones aguardarán hasta que los conflictos se resuelvan por completo. Lamentablemente, esta suposición no es correcta.

Debemos afrontar ambos desafíos simultáneamente: abordar el conflicto como si el cambio climático no fuera un factor y, al mismo tiempo, adaptar nuestra agricultura a las necesidades que el cambio climático nos impone, intentando, paralelamente, mitigar sus efectos, como si el conflicto no estuviera presente.

El autor es ingeniero agrónomo, con una maestría en la Universidad Hebrea de Jerusalén. Fue parte del Servicio de Extensión Rural perteneciente al Ministerio de Agricultura y Desarrollo Rural de Israel, actualmente ocupa el cargo de Director del Departamento de Relaciones Exteriores y Cooperación Internacional

El 13 de junio de 2022, Domingo Faustino Verna, de 78 años, mató de cinco balazos a su nieto, Brian Batalla Verna, de 29 años. La escena del abuelo cuando disparó cinco tiros desde adentro de la casa, cuya puerta había sido derribada a patadas por su nieto, había sido grabada por una cámara de seguridad.

En principio, la Justicia consideró que se trató de un homicidio cometido con exceso en la legítima defensa, debido a que la víctima tiró abajo la puerta y a que, seis minutos antes, le había pegado una golpiza a su abuelo. Durante dicha agresión, Brian le pegó con un palo de escoba a Verna.

Aunque pasó unos días detenido, Verna, fue liberado debido a su edad, en el momento del violento episodio tenía 77 años y a que la conducta ejercida por el acusado fue calificada como homicidio cometido con exceso en la legítima defensa, que tiene una expectativa de pena de hasta seis años de prisión.

Sin embargo, en las últimas horas los jueces de la Sala I de la Cámara de Apelaciones y Garantías de Bahía Blanca, decidieron rechazar el pedido de sobreseimiento de Verna que habían solicitado sus abogados, confirmaron la elevación a juicio oral como presunto autor material del homicidio agravado por el vínculo y por haber sido cometido con un arma de fuego, una calificación penal que tiene una expectativa de condena de prisión perpetua.

“Como puede observarse de la lectura del sustrato fáctico que conforma la imputación, todos los extremos, objetivos y subjetivos, que conforman la teoría del caso que ha expuesto el particular damnificado (por los que justifica la aplicación de la figura de homicidio agravado por el vínculo y el uso de armas), están contenidos en la descripción del hecho realizada por la fiscalía, en la que se adicionan, también, los eventos que avalarían la aplicación de la figura de punición atenuada, en la que ha subsumido los hechos el fiscal”, consignó el camarista Gustavo Barbieri, en los fundamentos de la resolución.

Una de las cuestiones que tuvieron en cuenta los camaristas para agravar la imputación fue que, según describió la juez de Garantías, no se advertía que la agresión o amenaza aplicada por la víctima se hubiera mantenido luego de los primeros disparos efectuados por el imputado.

En las imágenes grabadas por las cámaras de seguridad quedó registrado que los dos primeros disparos habrían producido al menos el aturdimiento de la víctima y el final de su agresión. Esta circunstancia avalaría la ausencia de justificación. Mientras que los otros tres balazos fueron disparados contra zonas vitales del cuerpo de la víctima, a pesar de que estaba tambaleante y a punto de caer al piso y no representaba ninguna amenaza o riesgo.

“Tal como han valorado el fiscal y la Jueza de garantías, lo que surge de los elementos de convicción reunidos permite avalar la hipótesis de la acusación -respecto de que no se han presentado en el caso todos los requisitos legales para que la conducta del autor esté justificada- y tener por probada la imputación con el grado de probabilidad requerido para elevar la causa a juicio”, sostuvo el juez Barbieri en la resolución que también fue firmada por su colega, Pablo Soumoulou.

El violento episodio ocurrió a las 16.34, el 11 de junio de 2022, en la casa situada en Cobián al 600, en Bahía Blanca. La misma cámara de seguridad que grabó el asesinato registró, seis minutos antes, una agresión de Braian a su abuelo. En las imágenes se podía observar cómo el nieto le propinó una golpiza a Verna, a pesar de que la pareja intentaba separarlos.

Después de esa agresión, Braian, que vivía enfrente, regresó solo y comenzó a patear la puerta de la casa de su abuelo. Cuando logró derribar la puerta, Verna abrió fuego con su pistola calibre .32. Fueron dos tandas de disparos: primero, dos tiros seguidos y, cuando Braian estaba a punto de caerse, Verna realizó otros tres disparos.

“En la descripción de las imágenes captadas se ha consignado que se puede ver la apertura de la puerta y que la víctima, a quien denomina sujeto 2, se halla parado frente a esta, pudiendo observarse que el mismo comienza a desvanecerse, observándose que del interior del garage emerge mano de sujeto 1 empuñando un arma de fuego tipo revolver direccionada hacia el sujeto 2 y se observa deflagración de la misma a las 16.34 y cuando pierde el equilibrio y queda recostado en posición decúbito lateral derecho″, expresó el juez Barbieri al consignar los fundamentos de la resolución.

Tanto en la etapa de Instrucción, como en el resto del proceso, se comprobó que nunca estuvo en peligro la integridad física de Verna, que podría haber llamado a la policía o pudo haber activado la alarma vecinal, en lugar de abrir fuego. Al escuchar los disparos, Mariel Verna, hija del acusado y madre de la víctima, salió de su casa y cruzó la calle para auxiliar a su hijo. Ella también se presentó como querellante en el proceso contra su padre.

“Esto viene desde hace años, es un masoquismo mental hacia mi hijo. La relación de mi hijo con mi padre era solamente para humillarlo y agredirlo verbalmente. Mi hijo estaba enfermo y tenía que haber sido medicado. Mi papá aplicó la milicia en la familia y la calle”, afirmó la madre de Brian, en declaraciones a LN+. En ese sentido, consignó que su padre lo trataba como si fuera un soldado”, sostuvo Mariel, la madre de la víctima, cinco días después de la tragedia.

Actualmente, el acusado está en libertad. Pasó seis días preso. Después de que el hecho por el que estaba acusado fue calificado como homicidio agravado con exceso en la legítima defensa, fue excarcelado. Verna, llegará al juicio en libertad y con la posibilidad de elegir que lo juzgue un tribunal técnico o un jurado popular.

“Mis padres no asumieron nunca que mi hijo está enfermo mentalmente, el diagnóstico de mi hijo era trastornos de personalidad y de conducta. No estaba tratado porque era mayor de edad y no lo podía obligar”, concluyó la madre de la víctima.

La industria automotriz mantiene la plena vigencia del llamado a recall más importante de la historia. Se trata de una gran cantidad de modelos que fueron afectados por la falla de los airbags Takata, que pueden generar una explosión interna por dificultades en el generador de gas del dispositivo de seguridad o desprender componentes metálicos al momento de una colisión.

La historia de por qué Milei no podrá usar el Cadillac descapotable el 10 de diciembre

Ambos problemas, potencialmente mortales, instaron a las automotrices a hacer un llamado al taller masivo en todo el mundo, estimando un total de 30 millones de autos afectados. Es en ese marco que Volkswagen Argentina incluyó ahora cerca de 17 modelos fabricados entre 2006 y 2018 en la lista de recall. Para reforzar este aspecto, la automotriz mantiene la vigencia de este arreglo durante todo el año hasta tanto todos los modelos afectados sean reparados.

La revisión y reemplazo de los dispositivos mencionados es gratuita y, además, la automotriz alemana ofrece en la Argentina un cambio de aceite y filtro a modo de bonificación por las dificultades ocasionadas.

Sin embargo, no es la totalidad de las unidades las que deben pasar por el taller. Hay que revisar el número de chasis de cada una para constatar si corresponde la reparación y luego comunicarse al 0800-888-8338 de lunes a viernes de 9 a 18hs para acordar un turno y reemplazar el dispositivo dañado.

En ese sentido, esta es la lista completa de modelos que deben revisar su situación. Para mayor claridad, Volkswagen dispone de un comprobador online para constatar cada situación particular con el número de chasis del vehículo.

Recall de Volkswagen: el listado completo de los modelos

Dentro de los modelos implicados se encuentran aquellos fabricados entre los años 2009 y 2018, aunque posiblemente comercializados en otro momento. Es importante ingresar en la plataforma oficial para revisar caso por caso dado que no se ven afectados los números de chasis consecutivos ni todos los vehículos de la línea.

Dicho esto, los siguientes modelos deben prestar atención y analizar su situación en particular para evaluar si es necesario, o no, asistir al recall de seguridad.

• Fox (2015 - 2017).
• Gol (2009 - 2010 y 2014 - 2016)
• Saveiro (2009 -2010 y 2014 - 2016).
• Voyage (2009 - 2010 y 2015 - 2016).
• Up! (2014 - 2017).
• Transporter (2007 - 2009).
• Suran (2009 - 2012 y 2015 - 2017)

Por otro lado, hay otros modelos de la marca como el Passat, Vento, Tiguan, Amarok y Touareg que pueden presentar fallas en otros dispositivos, motivo por el cual también se recomienda revisar el chasis y año de fabricación previo a constatar su situación en la plataforma citada.

La asunción presidencial de Javier Milei será el próximo domingo 10 de diciembre, en un evento del cual ya se conoce la hora y otros detalles.

• Qué estudió Javier Milei
• Los nombres confirmados del Gabinete de Javier Milei
• Qué son las sesiones extraordinarias que serán convocadas por Javier Milei

El mandatario electo compartió una invitación para el día en que asumirá la presidencia en el Congreso de la Nación. En sus redes sociales publicó la convocatoria a la Plaza del Congreso a partir de las 11 y exhortó a las personas a llevar una bandera argentina. Entre esa hora y el mediodía, se dará la sesión de traspaso de mando, donde el actual presidente, Alberto Fernández, entregará la banda y el bastón presidencial a quien llegó a ese cargo como candidato de La Libertad Avanza.

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— Javier Milei (@JMilei) December 5, 2023

Luego, será el momento del discurso del Presidente electo. La idea de Javier Milei para esta parte del acto es dirigirse brevemente a los parlamentarios y luego dar un discurso más extenso para la población desde la entrada del Congreso. En esto se diferencia de otras asunciones, donde los flamantes mandatarios se dirigieron a la nación desde el interior del recinto, frente a la asamblea legislativa. Sin embargo, cabe destacar, esto aún no está confirmado.

Los próximos pasos del nuevo Presidente lo encontrarán en la jura de sus ministros, así como en el tradicional tedeum realizado en la Catedral de Buenos Aires. Así lo contó el excanciller Jorge Faurie, que ayudó a los equipos presidenciales a coordinar la transición, y detalló que para completar la inauguración de su mandato, Javier Milei irá al Teatro Colón.

A qué hora asume la presidencia Javier Milei

El comienzo del acto en el Congreso de la Nación será desde las 11 del domingo 10 de diciembre, tal como anunció Javier Milei en sus redes sociales. En este intervalo, suele comenzar la sesión legislativa de traspaso de mando, se da la llegada del Presidente electo, el pase de la banda y el bastón y se realiza el juramento presidencial. Más adelante tiene lugar el primer discurso del mandatario, ya en funciones.

Qué líderes internacionales confirmaron su presencia en la asunción de Javier Milei

Distintas figuras internacionales ya confirmaron su presencia en la asunción presidencial de Javier Milei, mientras que otros líderes globales aún no informaron si asistirán al Congreso argentino para el evento.

Entre quienes ya integran la lista de invitados confirmados están el expresidente de Brasil, Jair Bolsonaro; el primer ministro de Hungría, Viktor Orbán; y los mandatarios de Chile y Uruguay, Gabriel Boric y Luis Lacalle Pou, respectivamente. Uno de los mandatarios que todavía resta confirmar su presencia es el presidente de El Salvador, Nayib Bukele.

Las invitaciones también fueron cursadas a líderes como la primera ministra de Italia, Giorgia Meloni, y a los presidentes Santiago Peña (Paraguay), Narendra Modi (India), Guillermo Lasso (Ecuador), Emmanuel Macron (Francia) y Dina Boluarte (Perú).

El mandatario brasileño Luiz Inácio Lula da Silva, ya avisó que estará ausente. El presidente del principal socio comercial de la Argentina enviará al canciller, Mauro Vieira, a la asunción del presidente argentino.

Guillermo Francella conoció al amor de su vida en un cumpleaños de su único hermano, Ricardo. Él, con 32 años, ya era actor pero todavía no había protagonizado nada. María Inés Breña era azafata y tenía 21 años. “Es mi compañera de toda la vida. Era muy mocosa cuando nos conocimos. Compartimos mucho y lo que es más importante, nos hemos adaptado al paso del tiempo. Hay conexión, diálogo, lo conversamos todo. Vivió todos los momentos de mi vida, incluida la paternidad, que es lo máximo, la exaltación de la felicidad. Como familia mantenemos una excelente relación. Tenemos dos hijos adorables, una relación de mucho compañerismo y somos muy, muy unidos”, contó el actor hace algunos años, en diálogo con LA NACION.

La primera vez que se vieron, en septiembre de 1987, ella necesitaba acostarse temprano porque al día siguiente tenía que estar en aeroparque tempranísimo para volar a Río Gallegos. Sin embargo, aceptó la propuesta de su amiga Mirtha, que estaba de novia con Ricardo Francella y quería presentarle al hermano. “Nunca me banqué mucho las presentaciones. Fue bastante fortuito. Era el cumpleaños de mi hermano, algo me habían dicho de que me querían presentar a alguien. Me senté frente a frente en la misma mesa y tuvimos una relación divina de entrada. Es una compañera de fierro”, dijo en aquella oportunidad el actor. Fue un flechazo para los dos. Esa noche charlaron hasta muy tarde y Guillermo se ofreció a llevarla hasta su casa con el tiempo justo para que se cambiara, agarrara la valija y se fuera a trabajar. Al despedirse se dieron el primer beso, rapidito y él le pidió su número de teléfono. La llamó a los pocos días y ella decidió probar, a pesar de la fama de mujeriego que lo precedía. Nunca más se separaron.

Al poco tiempo, Francella le propuso convivir, pero ella se puso firme y le dijo: “Primero hay que casarse”. Y así fue. Se casaron por civil y por iglesia dos años después de haberse conocido, en septiembre de 1989, en pleno éxito de la comedia De carne somos. La luna de miel fue en Nueva York, Los Ángeles, Las Vegas y en un crucero por el Caribe.

La familia unida

Pocos meses después, y el día del cumpleaños 35 del actor, Marinés, como él la llama, le dijo que estaba embarazada. Nicolás Francella nació el 22 de octubre de 1990. La segunda hija de la pareja, Johanna ‘Yoyi’ Francella, nació tres años después, el 4 de diciembre. Los dos siguieron los pasos de su padre y son actores. “Estamos en esta etapa de acompañar a los chicos en sus proyectos, muy orgullosos de que los dos puedan vivir de lo que tanto amaron, los dos trabajando en esto. Nunca me imaginé en la vida que quisieran seguir mi carrera. Sí de mi hija, porque desde muy chiquita lo quiso. Pero había que ver si se le daba. Ahora, verlos crecer en la actuación nos da mucha felicidad”, contó Guillermo cuando sus hijos daban sus primeros pasos en el medio.

“Los chicos han dormido en el moisés en un rincón del camarín, o en el bullicio de los restaurantes, adonde los actores solemos ir después de la función. Y los dos terminaron dedicándose al teatro. Johanna es quien siempre estudió actuación con convicción. Lo de Nicolás fue más azaroso, muy grato: teníamos en casa un actor de verdad. Estudiaba publicidad y teatro. Marcos Carnevale le quiso hacer una audición para Corazón de león y el resultado fue sorprendente”, concluyó para LA NACION.

De perfil bajísimo, aunque siempre acompaña a su marido a todos los estrenos y eventos, Marinés fue testigo del crecimiento de Francella en el medio. Y él se lo reconoce cada vez que tiene oportunidad: “Hemos conseguido formar una familia muy sólida. Ella es una mujer de fierro, que está siempre. Muy mancomunados, todos. Con mucho respeto mutuo. Con nuestros padres, nuestros hermanos. Ella no llegó a conocer a mi padre, que murió muy jovencito”.

El romance con una famosa

Pocos saben que Guillermo Francella y Carmen Barbieri fueron novios durante dos años. Ella se había separado de Beto César y él estaba dando sus primeros pasos en el cine y en la televisión. “Éramos muy jovencitos. Salimos dos años. Es divino, me hacía reír mucho. Cuando empecé a salir no era este Guillermo Francella. Hacía teatro off y tenía una inmobiliaria con su hermano. Éramos dos locos, pero nos reíamos tanto y nos queríamos”, contó Carmen hace unos años en Hay que ver, por elnueve.

“No convivíamos, pero los fines de semana se quedaba en casa. Yo amaba a su madre y a toda su familia. Ahora tenemos una relación rara porque nos vemos y es ‘hola’ y ‘chau’. Nunca más entablamos una conversación. Es más, yo siento que él es muy duro cuando me ve, no sé si se pone nervioso o qué, pero la que me saluda genial es su mujer, y sus hijos son encantadores”. Y en el programa que conducía, Mañanísima, Barbieri recordó una anécdota: “íbamos en el auto, haría un mes que estábamos saliendo. Era verano, íbamos a Carlos Paz y yo le pregunté: ‘¿cómo era tu nombre?’. Pero no es que no sabía el nombre Guillermo... ¡no me acordaba el apellido! Paró el auto y me dijo: ‘¿cómo que no sabés mi nombre?’. Se enojó de una manera que me causó gracia y me hizo bajar del auto. Yo me bajé en plena ruta, nos faltaban pocos kilómetros para llegar a Carlos Paz y estaba descompuesta de la risa. Me tiré en el pasto a reírme. Dije: ‘qué tipo gracioso’, y se fue. Nunca más volvió a buscarme. Tendría que haberlo dejado ahí, pero seguimos un tiempo más”, bromeó.

Timothée Chalamet quería brindarle un poco de alegría a la audiencia. A sus 27 años, el actor creyó que era hora de dar un giro de timón y apartarse, al menos momentáneamente, de ficciones entre demoledoras (Llámame por tu nombre, que le valió una nominación al Oscar) e intrincadas y lúgubres (Hasta los huesos, su segunda colaboración con el cineasta Luca Guadagnino). Cuando le llegó la oportunidad de comandar Wonka, la precuela centrada en los orígenes del famoso chocolatero Willy Wonka que concibió el autor Roald Dahl, el actor se mostró dubitativo en cuanto a sus propias capacidades para las viñetas musicales.

Por fuera de ello, había un universo que sentía que iba a conectar con el público. “Considero que el mundo está atravesando un período muy difícil, y que la juventud es permeable a todo eso, entonces me concentré en hallar a un personaje rebosante de optimismo, para que eso mismo se contagie, para que quien vea Wonka pueda abstraerse por un rato de lo que somos testigos todos los días”, le explicó Chalamet a LA NACION en una entrevista exclusiva, a propósito del estreno en salas, este jueves 7 de diciembre, de la comedia musical de Paul King.

En sintonía con esa necesidad, el intérprete se unió con King, el cineasta perfecto para la tarea. El británico, quien entregó dos maravillosas comedias como Paddington y su secuela, ya venía explorando el terreno de los largometrajes “para toda la familia”, pero con una cuota de surrealismo en la concepción de personajes extravagantes, desde los héroes hasta los villanos. King colaboró una vez más con el guionista Simon Farnaby, con quien forjó una gran amistad en 2004, cuando ambos escribían para la brillante comedia televisiva The Mighty Boosh, un viaje al absurdo que marcaría el tono de ambos como fuerzas creativas.

Como consecuencia, el abordaje de Paddington como personaje, ese oso que llegaba al Reino Unido desde Perú y experimentaba el desarraigo, tenía una veta delirante, pero también una más plantada en la realidad. King y Farnaby tomaban a ese encantadora figura como símbolo de la unión de diferentes culturas, como símbolo de una cofradía en la que el altruismo fuese mucho más que una mera utopía. En Wonka, la fórmula se repite. El Willy que interpreta Chalamet es un joven idealista cuyo deseo es, precisamente, gestar una comunidad con la dulzura como puntapié, un Willy que tiene la bravura del que interpretó Gene Wilder en la película de Mel Stuart, y el charme de Johnny Depp en la adaptación de Tim Burton.

“Siempre disfruté leer a Roald, y me encantó el proceso de adaptar una de sus historias”, le explicó King a LA NACION. “En cierto modo sabía cómo llegar a un público infantojuvenil porque yo mismo había leído su obra siendo chico, entonces me parecía que podía lograr darle el lugar que se merece como autor. Él era gracioso, maravilloso, un loco, un verdadero transgresor, una persona que se manejaba muy bien con las palabras; meterse en su mundo era ingresar a un plano mágico”, añadió el cineasta sobre un film en el que se destaca tanto la música del compositor británico Joby Talbot como las canciones del frontman de The Divine Comedy, Neil Hannon.

Para King, tanto los momentos de quietud como las secuencias bombásticas debían reflejar no solo la magia inherente a la obra de Dahl sino también al personaje en cuestión. “Roald exploró algunas cosas sobre la juventud de Willy, pero yo me tomé algunas licencias para tocar otras aristas”, apuntó King. “Se trata de un personaje poco realista en ciertos tramos, porque es vibrante y lleno de magia, un habitante de un mundo exagerado, estamos ante una historia llena de humor pero también con su componente conmovedor, por eso es que siempre me hizo acordar a Charles Dickens, y también a Charlie Chaplin, por cómo, cada uno en lo suyo, les ponían emoción a roles larger than life (más grandes que la vida misma); pude trabajar en un universo que me quedaba cómodo”.

Es una vida maravillosa

Cuando King habla de las referencias dickensianas que hay en Wonka, hace un paréntesis para mencionar un film que se convirtió en el faro que tuvieron con Farnaby al momento de la adaptación: It’s a Wonderful Life (¡Qué bello es vivir!) de Frank Capra, basado en el cuento El mayor regalo de Philip Van Doren Stern, que al mismo tiempo se inspiró en el clásico de Dickens, “Cuento de Navidad”. La generosidad, la amabilidad de George Bailey (James Stewart), tiene una correlación directa en Wonka. “Cuando Willy comparte sus chocolates, está formando una comunidad; quizá no sea la comunidad más obvia, porque hay figuras muy diversas, y eso me parecía una metáfora hermosa sobre la generosidad, aunque la historia esté ambientada en otra época, el mensaje es universal y me gustaría que permanezca en quienes vean la película”, le expresó Chalamet a este medio.

En efecto, Willy, ayudado por la pequeña Noodle (Calah Lane) intentará cumplir su sueño, seguir adelante con sus creaciones, impulsado también por ese microcosmos en el que habrá impedimentos (representados por la fuerza policial encarnada por el comediante Keegan-Michael Key), pero también aliados inspiradores. En ese punto, King se propuso rendirle tributo a otra producción de Capra: Caballero sin espada.

“Esa película hablaba sobre cómo los héroes contrarrestan el cinismo; en ese film, como en Wonka, la codicia es la villana. Por lo tanto, quería mostrar cómo un idealista que cree que la realidad será linda siempre y cuando él haga dulces después se encuentra con otro panorama”, le manifestó King a LA NACION. “En esta historia hay una sensación de apatía sobre cómo funciona el mundo, porque los libros de Roald mostraban cómo la gente buscaba cambiar el entorno”. Para lograrlo, King muestra a Wonka como un individuo insaciable ya desde sus orígenes. “Siempre hay en él unas ganas de capturar algo que le será elusivo, y eso me parecía interesante, el retrato del inventor compulsivo, pocas veces satisfecho, eso le da otra capa a Willy, una verdad emocional”.

Con el objetivo de llegar a esa verdad, había un recorrido previo que debía emprender su protagonista, en el que el Oompa Loompa que interpreta Hugh Grant -quien le dio vida al gran villano de Paddington 2- se erige como el oráculo de la ironía. “Hugh es un genio de la comedia”, aseguró King. “Además, es un gran escritor, porque siempre aparecía en el set con nuevas líneas de diálogo para aportar y eso fue un placer. Lofty, el Oompa Loompa que personifica, es una suerte de espejo de Roald Dahl, alguien muy sarcástico, con un humor muy particular”.

Hay un cúmulo de influencias en Wonka que convergen en un mismo escenario: la búsqueda de estimulación visual propia de la fantasía en la que se ubica, y la de “liberar” al espectador, permitirle que abandone la sala sin el peso de las tribulaciones cotidianas. Por lo tanto, Chalamet aseguró que quiso tomar distancia de las interpretaciones de Wilder y Depp.

“Sabía que no quería hacer lo mismo que hicieron ellos, pero también porque mi Willy es un optimista sin remedio, un joven que siempre que se cae, se levanta; de hecho, esta es la primera vez en la que no tuve referencias de otros actores o películas, no me inspiré en nada más que en el espíritu del rol creado por Roald, el espíritu de alguien que no deja que nadie lo venza nunca”, le contó Chalamet a LA NACION. “Timothée siempre tuvo en claro que quería aportar su propia visión del personaje”, sumó King. “Aunque le rendimos tributo a Gene Wilder en ciertos momentos que cruzan lo cínico con lo lúdico, este Willy es mérito de Timothée, siempre confié en lo que tenía para ofrecer, en las ideas con las que llegó al rodaje”.

Un Willy Wonka nacido en YouTube

“Me siento mortificado cuando los veo”, confiesa Chalamet en alusión a los videos que grabó en la secundaria de La Guardia, Nueva York, bajo el alias Lil Timmy Tim, un rapero que interpretaba canciones sobre, por ejemplo, la complejidad de las estadísticas y otras asignaturas. Hoy se sentirá “avergonzado” de la velocidad con la que se siguen replicando, pero cuando Paul King los vio, supo que tenía un diamante en bruto. “Mis videos de YouTube que se volvieron virales fue una de las razones por las que me convocaron, y me gustaría poder considerarme un cantante, pero siempre sentí que cuando alguien es excelente en algo, eso es evidente, y yo lo que hice fue prepararme. Me gusta mucho la música, mi mamá fue cantante, siempre estuvo presente en casa, fue mi background, pero no sé si disfruto de reencontrarme con esos videos”, dijo el actor entre risas, y sumó: “Lo que pude hacer fue prepararme intensamente y me concentré en eso, trabajando junto con grandes, como el músico James Taylor y el coach vocal Eric Vetro; les debo muchísimo”.

Por su parte, King, quien reunió un elenco extraordinario para Wonka (Sally Hawkins, Olivia Colman, Rowan Atkinson, Natasha Rothwell), le contó a este medio por qué pensó en Chalamet para el personaje. “Recuerdo ver Llámame por tu nombre y pensar en lo natural que estaba actuando, había una autenticidad brillante en esa interpretación; después vi Lady Bird y me sorprendió su cambio de registro. Y luego vi los videos de la secundaria y me encantaron, afortunadamente lo pudimos convencer de que iba a poder realizar los números musicales (risas) Pero en el rodaje me volvió a sorprender por cómo su mente iba a toda velocidad, es una persona muy creativa, que además se mete en la riqueza de los personajes para encontrar lo emotivo, y yo quedaba totalmente deslumbrado”, remarcó el director, quien sabía que, de no poder construir los pasajes musicales a la perfección, todo se iba a derrumbar.

“Los musicales son una herramienta muy poderosa para cautivar a la audiencia”, apuntó King. “Es increíble que el cine te permita usar estas bandas sonoras tan enormes, que muchas veces pasan inadvertidas, y las de Wonka se asemejan a la película de 1971, son parte del conocimiento cultural que tenemos, que resistieron al paso del tiempo y que siguen conmoviendo, pero también trabajé con un compositor increíble como lo es Joby, porque necesitaba canciones emocionales que te lleven de viaje, además de ser divertidas. El uso de la risa en las canciones es poco frecuente, pero ya lo hacía Cole Porter cuando componía, él siempre escribía metiendo muchos chistes, es hermoso jugar con la música de ese modo, abrazando la tontería, y mucho de eso hay Wonka, el disfrute de la locura en un contexto navideño, con guiños a lo musicales de MGM”.

Para Chalamet, la dupla actor-director que conformó con King tuvo un gran impacto en su cotidianidad. “Esta película fue un desafío hermoso, con un nuevo tono para mí, una obra colorida, ambiciosa, con un humor sarcástico, que también me recuerda visualmente a los trabajos de Wes Anderson, es muy simétrica, y brinda una sensación de calidez, nunca se pasa al terreno oscuro”, añadió el actor.

Wonka es un largometraje que se guía por la emoción. Una historia que, como la de Paddington, como las de Capra, también tiene en el centro a un héroe sin espada que combate al villano (el cinismo) con la fabricación de esos chocolates que forjan la comunidad. “Quise hacer esta película para brindar alegría a las nuevas generaciones, y terminó alegrando mi propia vida”, compartió Chalamet en su charla con LA NACION. “Yo venía de filmar una historia muy dura sobre dos caníbales (Hasta los huesos) y de repente me trasladé a un clima esperanzador, que me cambió como actor, hizo más ligero en mi método de trabajo, me relajó, por eso espero que al público le pase lo mismo. Wonka fue un regalo para mí, y ahora quiero que sea un regalo para el mundo”.

Wonka, de Paul King, se estrena este jueves 7 en salas.

El sitio Wikipedia registró más de 84.000 millones de consultas en 2023, según la información de Wikimedia Foundation, la ONG que administra la enciclopedia online gratuita y editada por el público. En esas millones de búsquedas, el artículo más consultado del año por parte de los usuarios que utilizan el inglés como primera lengua fue el de Chat-GPT, el chatbot de inteligencia artificial, sin embargo hubo algunas sorpresas.

Desde su lanzamiento hace poco más de un año, el Chat-GPT desarrollado por OpenAI entró vertiginosamente en la conciencia del público a medida que se introduce en las escuelas, la medicina, el derecho y hasta los sermones religiosos. El chatbot contribuyó a los debates sobre las perspectivas y los peligros potenciales de la inteligencia artificial generativa.

El segundo artículo más leído en Wikipedia en 2023 fue la lista anual de decesos, uno de los más consultados año tras año, que ocupó el cuarto lugar en 2022 y el primero en 2021. Los artículos sobre personalidades notables fallecidas en el año registraron numerosas consultas este año, como las páginas de Matthew Perry y Lisa Marie Presley.

Por otro lado, actividades deportivas como la Copa Mundial de críquet y la Premier League de Inglaterra o personalidades ligadas al mundo del deporte como Lionel Messi y Cristiano Ronaldo escalaron posiciones entre las búsquedas más frecuentes de los usuarios de internet.

Pero además, los estrenos de Hollywood como “Barbie” y “Oppenheimer”, también despertaron la curiosidad de los lectores. En tanto Taylor Swift con su “Eras Tour” y Elon Musk fueron otros de los temas que mayor interés generaron en internet en 2023.

Los 25 artículos más consultados en Wikipedia:

1. Chat-GPT: 49.490.406 consultas
2. Muertes en 2023: 42.666.860 consultas
3. Copa Mundial de Críquet 2023: 38.171.653 consultas
4. Liga Premier de la India (de críquet): 32.012.810 consultas
5. Oppenheimer (película): 28.348.248 consultas
6. Copa Mundial de Críquet: 25.961.417 consultas
7. J. Robert Oppenheimer: 25.672.469 consultas
8. Jawan (película india): 21.791.26 consultas
9. Liga Premier de la India 2023: 20.694.974 consultas
10. Pathaan (película india): 19.932.509 consultas
11. The Last of Us (serie de TV): 19.791.789 consultas
12. Taylor Swift, 19.418.385: consultas
13. Barbie (película): 18.051.077 consultas
14. Cristiano Ronaldo: 17.492.537 consultas
15. Lionel Messi: 16.623.630 consultas
16. Liga Premier (Inglaterra): 16.604.669 consultas
17. Matthew Perry: 16.454.666 consultas
18. Estados Unidos: 16.240.461 consultas
19. Elon Musk: 14.370.395 consultas
20. Avatar: The Way of Water (película): 14.303.116 consultas
21. India: 13.850.178 consultas
22. Lisa Marie Presley: 13.764.007 consultas
23. Guardians of the Galaxy Vol. 3 (película): 13.392.917 consultas
24. Invasión rusa a Ucrania: 12.798.866 consultas
25. Andrew Tate: 12.728.616 consultas

Según Wikimedia Foundation, esta lista fue confeccionada con Wikipedia en inglés hasta el 28 de noviembre. La ONG actualizará la lista para todo el año el 3 de enero de 2024.

Con información de AP

La aerolínea Air New Zealand anunció este miércoles que pretende ser la primera línea aérea en volar un avión eléctrico, al presentar planes de tener un avión solo a baterías como parte de su flota para el año 2026.

La aerolínea neozelandesa, de participación mayoritaria estatal, informó que encomendó un avión eléctrico ALIA de la fabricante aeroespacial Beta Technologies, de Estados Unidos. En un inicio será una aeronave de carga, para realizar servicios de envíos de mensajería.

No obstante, la compañía también tiene como objetivo convertirse en la primera que lo realice en vuelos de línea. Así lo expresó Kiri Hannifin, jefa de sustentabilidad de la aerolínea: “Aspiramos a ser la primera aerolínea en volar comercialmente aviones de próxima generación”. Hanninfin reconoció que la empresa todavía no tiene fecha para ofrecer vuelos de pasajeros en aviones eléctricos.

Air New Zealand sostuvo en un comunicado que el avión ALIA a baterías puede alcanzar su carga completa en una hora y podrá aterrizar y despegar al igual que lo hace un avión convencional. Pero uno de los temas centrales es la distancia que puede recorrer una aeronave de esas características.

De unos 12 metros de largo y tres toneladas de peso, el ALIA cubrió distancias de 480 kilómetros en un vuelo de prueba, según dijo la aerolínea. Su velocidad máxima es de 270 km/h y puede alcanzar una altura de hasta 3.000 metros. En los vuelos iniciales será utilizado en rutas de unos 150 kilómetros, según afirmó Air New Zealand.

Los aviones comerciales suelen tener el triple de largo y también alcanzar el triple de la altura del ALIA, o incluso más. Las dos empresas de fabricación de aeronaves más importantes del mundo, la estadounidense Boeing y la francesa Airbus, en sus modelos más utilizados, cuentan con un promedio incluso cuatro veces mayor al largo del ALIA.

Air New Zealand, por el momento, encomendó un avión eléctrico, pero se reservó el derecho de comprar hasta 24 más. El CEO de la empresa estatal de Nueva Zelanda, Greg Foran, subrayó que la compra del ALIA “forma parte del compromiso de la empresa por volar aviones con menos emisiones”.

Foran llegó en 2020 a la compañía desde un gigante mundial, pero de otro sector: Walmart. Allí el ejecutivo fue CEO durante cinco años y antes ocupó otros altos cargos directivos. “Volar el ALIA ampliará nuestro conocimiento para que Air New Zealand pueda volar aviones de próxima generación más grandes a partir de 2030″, destacó Foran.

En la competencia por quién será la primera línea aérea en realizar vuelos comerciales ya se anotó Scandinavian Airlines, otra empresa también de participación mayoritaria estatal que cuenta como dueños a Suecia, Noruega y Dinamarca. La aerolínea de los países nórdicos anunció que tiene en sus planes transportar pasajeros a partir de 2028 en sus primeros aviones comerciales eléctricos.

Con información de la Agencia AFP

Los equipos de rescate de Indonesia encontraron este martes los cuerpos de otras 11 personas tras la erupción del volcán en el oeste del país. Con este hallazgo, mientras continúa la búsqueda de otro senderista desaparecido, asciende a 22 el número de víctimas fatales.

Los montañistas fallecidos fueron hallados cerca del cráter del monte Merapi, en la isla de Sumatra, que el domingo había lanzado una columna de humo de 3000 metros de altura.

En primer término, los rescatistas habían encontrado dos cadáveres y luego aparecieron nueve más, según informó responsable de la Agencia de Búsqueda y Rescate en la ciudad de Padang, Abdul Malik, quien aclaró que siguen buscando a otra víctima.

En tanto, los equipos encontraron personas con vida, que fueron evacuadas de la montaña a partir de un complejo dispositivo de rescate realizado en medio de nuevas erupciones y con condiciones climáticas desfavorables.

“La erupción hizo mucho estruendo, miré para atrás e inmediatamente salí corriendo, como todo el mundo. Algunos saltaron y cayeron. Me refugié detrás de unas rocas, no había árboles allí”, detalló uno de los sobrevivientes.

El volcán sigue en actividad

El jefe del puesto de monitoreo de Marapi, Ahmad Rifandi, informó que el volcán sigue en actividad y observó cinco erupciones en el transcurso de la última jornada.

“Marapi continúa muy activo. No podemos ver la altura de la columna porque la cubre una nube”, señaló.

Por su parte, el jefe del organismo vulcanológico de Indonesia, Hendra Gunawan, afirmó que desde 2011 Marapi estaba en nivel dos (de cuatro) de alerta y que se impuso una zona de exclusión de tres kilómetros alrededor del cráter. En este sentido, insistió que la agencia recomienda no visitar esa zona y recordó que los “impactos severos” para las víctimas se dieron en un radio de 1 a 1,5 kilómetros del cráter.

Un total de 75 montañistas estaban registrados para caminar en la montaña desde el sábado. Algunos de los sobrevivientes presentaron quemaduras o fracturas.

En tanto, las autoridades indicaron que las operaciones de búsqueda seguirán durante siete días o “hasta que sean localizados todos los senderistas”. Los fallecidos presentaron graves quemaduras por lo que los forenses se preparaban para identificarlos con registros dentales o huellas dactilares, o con base a marcas en los cuerpos.

Con información de AFP

Las paltas incorporan un toque de sabor cremoso y tropical a ensaladas, rolls, tostadas, sandwiches y muchas preparaciones más. Su semilla es muy fácil de cultivar y esto la convierte en un árbol muy presente en parques y jardines argentinos.

Germinar su carozo en agua es relativamente fácil, luego la planta tardará unos 7 años en promedio en empezar a dar frutos. Aunque si se maneja correctamente, puede que empiece antes.

Es un árbol productivo de mediano a gran porte, por lo que, preferentemente, tiene que estar en suelo directo, ya que no crecerá demasiado en macetas y, por ende, no producirá mucho tampoco.

El árbol de palta no soporta un exceso de humedad prolongado. Esta situación lo hará suceptible al ataque de hongos de suelo, lo que provocará su muerte.

¿Necesita otro árbol cerca?

Una de las dudas más frecuentes sobre el cultivo de palta es si el árbol debe estar necesariamente cerca de otro de la misma especie para producir frutos.

Según el técnico agropecuario Juan Buela, de @frutal_orgánico, al igual que otras especies, como por ejemplo el pecán, “puede producir una cantidad razonable de frutos aún estando solo. Si hubiera otro ejemplar, idealmente de otra variedad compatible, podrían ayudarse mutuamente, produciendo más los dos”.

Qué hacer para tener más y mejor fruta esta temporada

Cuidado con el frío

La palta no se adapta a cualquier tipo de clima y suelo. No soporta fríos extremos ni suelos pesados. En lugares donde pueden ocurrir heladas, se deben plantar en zonas refugiadas por cortinas perennes.

Es importante que tenga buena luminosidad, esto se logra podándolo de manera que no se cierre su copa provocando sombra en su interior, a su vez que no se vaya en altura.

La palta mejora el funcionamiento del sistema nervioso y muscular gracias a su alto contenido de magnesio y potasio

Smoothie de palta

Comenzar el día con un batido a base de palta aporta múltiples beneficios al sistema inmunológico por su alto contenido de vitaminas y minerales que favorecen las defensa del organismo y evitan la retención de líquidos.

Además, la palta tiene efectos antioxidantes porque contiene vitaminas de los grupos A, C, D, K y B con poder regenerador de las células.

Es un alimento saciante. Por ser rica en fibra, la palta ayuda al organismo a saciar el apetito, evitar el estreñimiento y regular los niveles de glucosa en la sangre.

Son fuente de proteínas y fibras, se comen crudas o cocidas, calientes o frías

Ingredientes para un desayuno poderoso:

• 80 gramos de pera
• 20 gramos de palta
• 45 gramos de mango
• 1 cucharada de jugo de limón
• 45 gramos de banana
• 10 hojas de menta
• 50 gramos de hielo
• 70 cc de agua

Preparalo en el momento para que no se oxide

Preparación:

Pelar y cortar las frutas y licuar junto con el jugo del limón, las hojas de menta y el hielo hasta que la preparación quede homogénea.

“Fue monstruoso e imperdonable”, declaró Monique Olivier, de 75 años, en un juicio en donde se la acusa de ser cómplice del asesinato de al menos tres personas a manos del asesino serial francés Michel Fourniret. La mujer es la exesposa del hombre que durante 16 años secuestró mujeres y niños, los estranguló en su camioneta y escondió sus cuerpos. Dos de ellos aun no fueron encontrados.

Los casos por los que está siendo enjuiciada Monique Olivier son tres: Marie-Angèle Domèce, de 19 años, desaparecida en 1989; Joanna Parrish, de 20 años, asesinada en 1990 y Estelle Mouzin, de nueve años, que desapareció en 2003. En la última audiencia ante la corte, la mujer de 75 años recordó cómo fue el asesinato Parrish, la joven británica que juntaba dinero para hacer un viaje a visitar a su novio.

El 16 de mayo de 1990 Olivier y Fourniret quedaron en encontrarse alrededor de las 19 con Joanna Parrish en un estacionamiento de la ciudad de Auxerre en Borgoña, Francia. La joven estudiante nacida en Leeds, había publicado un anuncio en los diarios locales sobre clases particulares de inglés para juntar plata con el objetivo de poder viajar a Checoslovaquia, donde estaba su novio Patrick Proctor estudiando ruso, indicó BBC News.

Esa tarde, recordó Olivier frente al tribunal, su exmarido le pidió que la acompañe en su cometido y que actúe como “cebo” con la intención de generar confianza en la chica británica y que acepte subirse a su camioneta. Una vez adentro, contó que el hombre le pidió que se ubique en los asientos delanteros mientras él se quedaba en la parte trasera de la furgoneta con la víctima.

Acto seguido, Fourniret agarró del cuello a Parrish, la golpeó, la violó y la estranguló. Según recordó la imputada, la joven intentó liberarse y dijo que oyó sus gritos desesperados y mucho movimiento, pero que en ningún momento se dio vuelta para ver lo que ocurría.

Más de 30 años después sostuvo que se arrepiente de lo que hizo y que sabe que es imperdonable. “No es posible. Me arrepiento de ello. Es monstruoso lo que hicimos él y yo, es imperdonable y si fuese mi hija… era hermosa, no se merecía eso y lo siento”, señaló frente a los padres de la joven asesinada, quienes, según detalló The Guardian, motivaron que la investigación continúe en el tiempo y se llegue al juicio.

“Ella no se habría subido al auto si no hubieras inventado esta historia de que necesitabas lecciones de inglés… deberías haberlo detenido. Sabías que moriría en el momento en que entró”, le retrucó Didier Seban a Olivier, el abogado que representa a la familia Parrish y le preguntó repetidamente por qué no había actuado cuando escuchó a Parrish gritar y a su marido golpeándola.

La mujer contestó que era “una especie de juego para él... como una partida de ajedrez”. “Si me pedía que hiciera algo, lo hacía. No por elección sino simplemente por obedecer. Si quería hacer algo, lo hacía”, argumentó y agregó que el hombre manejaba la camioneta buscando víctimas y planeando qué hacer con ellas.

El cuerpo desnudo de Parrish fue encontrado en el río Yonne, a unos pocos kilómetros al norte de Auxerre, a la mañana siguiente. Un informe de la autopsia sugirió que la habían matado entre las 22 y las 2 de ese día y que había estado en el agua durante unas tres horas.

Michel Fourniret fue arrestado en 2003 cuando una mujer que intentó secuestrar, logró escapar y denunciarlo con la Policía. Desde entonces fue condenado a cadena perpetua y quedó en prisión por el asesinato de al menos ocho personas. Sin embargo, en 2021 murió con 79 años sin ser condenado por los juicios de Parrish, Domèce y Mouzin. Su viuda está condenada a cadena perpetua también por haber sido cómplice en cinco asesinatos. Esa condena podría ampliarse tras el nuevo juicio y su testimonio en los nuevos tres casos.

Siempre tuvo claro su objetivo. Sólo era cuestión de animarse a dar el salto. Fue a fines de 2020, cuando todo empezaba a volver a la normalidad tras la cuarentena y las restricciones por la pandemia. Laura Laprida (33) y su marido, Eugenio Levis (38), decidieron entonces armar sus valijas y redoblar la apuesta. La pareja, que meses antes había dado el “sí, quiero” en una íntima ceremonia civil celebrada en la pequeña localidad de Visp, Suiza, comenzó a planificar su viaje a España. “Yo quería construir una mayor proyección internacional de mi carrera y Eugenio, por otro lado, tenía ganas de cambiar”, cuenta entusiasmada la hija de la Trilliza de Oro María Eugenia Fernández Rousse y el ex polista Horacio Laprida. El diseñador industrial dejó su puesto en la fábrica de muebles que había creado con dos socios, Dream Wood, para sumergirse en el mundo de la fotografía, mientras que ella puso en marcha su red de contactos para encontrar un lugar donde vivir en Madrid. Se instalaron en un piso en el barrio La Latina y desde allí comenzaron a escribir un nuevo capítulo en el Viejo Continente. “No puedo creer que estamos hace tres años acá. Muchos de los que nos vienen a visitar ya conocen nuestro departamento. Casi que lo siento mío y me encanta pensar que de a poco voy echando raíces”, nos cuenta la actriz a través de una videollamada.

–¿Cómo es la “rutina a la española”?

–Estamos en un barrio que nos encanta, así que lo aprovechamos mucho. Yo soy la típica que me sé el nombre del carnicero, del verdulero y hablo con los chicos de la panadería. Vivimos muy cerca del parque Madrid Río con lo cual, cada vez que podemos, nos organizamos con Eugenio para ir y desconectar ahí. Después, en el día a día, cada uno tiene su propia rutina. Eugenio sigue a full con sus clases de fotografía y trabaja en un coworking durante el día. Y yo continúo con mis clases de piano –estudio desde hace cinco años–. Sé que me falta mucho por aprender, pero lo hago simplemente porque me conecta con el placer. También tengo mis clases de cerámica, entreno, hago pilates y estudio actuación.

–Y hace poco lanzaste con tu prima Sonia Zavaleta y tu hermana Pilar el podcast “No todo lo que brilla es oro”. ¿Por qué ese nombre?

–Esa es una frase muy utilizada por nosotras y en general por la sociedad. Hacemos un poco alusión a cómo en las redes sociales la gente suele publicar muchas cosas bellísimas sin mostrar el otro costado, el lado B. Al ser nosotras figuras públicas quisimos justamente conectar desde ese lugar de realidad. Muchos pueden pensar que porque soy la hija de una de las Trillizas de Oro siempre tuve todo resuelto o servido en bandeja y no fue así. La vida es la vida para todo el mundo.

–Siempre estás explorando nuevos caminos…

–Es que no puedo depender sólo de la actuación y, por otro lado, me atrae mucho todo lo que tenga que ver con lo artístico. Toco la guitarra, el piano, hago cerámica, escribo guiones y me junto con productores para acercarles mis proyectos. El mundo creativo es el lugar que más siento mío y me da placer. No vine acá para seguir trabajando como radióloga.

–¿Pensaste alguna vez qué habría pasado si en vez de dedicarte a la actuación hubieras seguido ese camino?

–[Lo piensa]. Lo más probable es que tarde o temprano hubiese terminado haciendo algo creativo porque es parte de mi personalidad, de quien soy. Y como sé que no me puedo quedar quieta ni un minuto, seguramente habría terminado con un emprendimiento de cerámica. Y si no era eso, escribiendo guiones, series… También hay una realidad: si bien la vida de hospital me gustaba mucho, cuando me pasó lo de mi hermana, internada tanto tiempo en un hospital y que se murió ahí [su hermana mayor, Eugenia “Geñi” Laprida murió en 2018 tras batallar contra un cáncer de mama], me costó muchísimo volver a entrar a un hospital. El encanto y el enamoramiento que yo le tenía al hospital se me fueron por completo. Entonces siento que de alguna manera nunca hubiese podido continuar siendo radióloga. No sé, lo pienso mucho y me cuesta.

–¿Fue difícil adaptarse como pareja a la nueva vida en España?

–Cuesta, no todo lo que brilla es oro. [Se ríe]. Cuando vivíamos en Argentina, Eugenio se levantaba todos los días a las seis de la mañana y volvía a las nueve de la noche porque iba a la fábrica que le quedaba a una hora y media de viaje. Trabajaba incluso los sábados, entonces nos veíamos muy poco y lo poco que estábamos juntos lo aprovechábamos al máximo. En España las cosas cambiaron. De repente nos encontramos los dos en casa todo el día. [Se ríe]. Al principio lo recontra disfrutamos hasta que después nos dijimos: “Bueno, me parece que lo mejor es que uno de los dos se vaya a un cowork a trabajar”. Fue un gran desafío para la pareja, pero con el tiempo nos acomodamos. Hoy lo que hacemos para romper la rutina es organizarnos para salir una vez por semana: cine, teatro, ir a comer afuera, conectarnos.

–¿Qué es lo que más disfrutás de esta nueva etapa?

–Lo que más me gusta es la vida y la energía de esta ciudad, que es tan intensa como en Buenos Aires. Igual, para mí esto es sólo una etapa. No me caso con Madrid; al contrario, quiero volver a la Argentina porque es mi país. Yo no me fui porque me sentía expulsada por la realidad, me fui porque quería seguir creciendo profesionalmente. Hoy desde acá hago castings para Italia, Estados Unidos, Inglaterra…

–¿Qué rol toma el miedo en cada una de tus decisiones?

–El miedo está, pero encaro igual. A veces incluso me dan pánico algunas decisiones, pero también pienso que si siento miedo es porque me importa y en algún punto sé que esa emoción se vuelve un motor para hacer lo que me propuse. Si hay miedo es por ahí, hay que tomar ese camino.

–Si tuvieras la posibilidad de trabajar en un nuevo país, ¿dónde sería?

–Me gustaría muchísimo intentar Inglaterra, me fascina Londres… La verdad es que estoy cumpliendo uno de mis mayores sueños, que es vivir en otro país haciendo lo que me gusta. Igual, vamos de a poco. Hoy estoy acá y es pura felicidad.

–Desde que desembarcaste en España, ya participaste en cuatro series españolas, entre ellas, Sagrada familia. ¿Cómo fue ese camino?

–Con Euge nos habíamos propuesto venir un año a probar suerte y si no funcionaba, nos volvíamos. Armamos un plan y nos focalizamos en hacer las cosas paso a paso, tra-tando de que no nos comiera la ansiedad. Primero buscamos departamento y una vez que encontramos donde vivir, me puse en contacto con un representante. Fue increíble porque al día siguiente me llamó para decirme que tenía un casting que daba con mi perfil. Así quedé en mi primera serie, Paraíso. Fue un rodaje de tres meses que me llevó a recorrer Barcelona, Valencia y Girona. A partir de ahí no paré de trabajar. Después llegó el proyecto de la serie Sagrada familia, hice el casting y a las tres semanas ya estaba grabando. Una locura.

–¿Cómo está viviendo tu familia todo esto a la distancia?

–Mi mamá está feliz que yo esté acá, le encanta. Y papá está muy tranquilo porque estoy haciendo lo que más quiero. Mamá todo el tiempo me cuenta su experiencia y me dice: “No puedo creer que yo también estuve viviendo en España”. De hecho, te cuento, mamá y papá se conocieron en Madrid cuando él jugaba al polo y ella cantaba con Julio Iglesias.

–¿Ella te dio algún consejo?

–Sí, siempre. Cuando tengo mis crisis y extraño mucho a mi familia, los llamo por teléfono y mamá siempre me contiene. Me dice: “Aguantá un poquito más”. Y tiene una frase de cabecera que es “el que quiere celeste, que le cueste”. Y tiene razón porque, si bien estoy cumpliendo mis sueños, para mí no deja de ser un gran esfuerzo vivir en Madrid, lejos de mi familia. Por suerte tengo acá a los hijos de mi prima Olivia, que son como mis sobrinos.

–¿Cómo sos como tía?

–Hace poco me vinieron a visitar mis sobrinos (César –de 16– y Cala –de 10–, hijos de su hermana Geñi) y me dio tanta alegría verlos... Cada vez que nos encontramos, los exprimo. [Se ríe]. Calita es mi ahijada y con ella tengo una conexión increíble. Ella se abre mucho conmigo y eso para mí es muy importante. Yo trato de ayudarla a ordenar y acompañar sus emociones porque es muy chiquita y es la única mujer en su casa. Hablamos mucho, de repente está pintando y me hace una videollamada para mostrarme… Obviamente, esa es mi manera hoy de maternar sin tener que ser madre. Me encantan los chicos, en especial los hijos de la gente que quiero. Me gusta estar presente en sus vidas.•

Agradecimientos: Eugenio Levis (fotos), Elena Hernández (estilismo) y Guess.

“Amo la ciudad. Desde que me fui de mi casa, siempre viví de la Avenida 9 de Julio para el bajo, entre Retiro y Constitución. A este departamento lo compré en 2002 porque fue una excelente oportunidad, pero, la verdad, nunca me imaginé que me iba a instalar aca”, nos cuenta Ronnie Arias. Por aquel entonces, vivía en San Telmo, en uno de los tantos lugares con carácter que reformó personalmente, una tarea a la que se dedicó, durante algún tiempo, incluso para terceros.

-¿Seguís con el trabajo de reformar casas?

-No, ahora no tengo tiempo. Volví a trabajar a full y ese costado lo canalizo en la casa de Uruguay, la única en mi vida que hice de cero.

Ronnie se refiere a la chacra cerca de Colonia que compró hace unos años, esa misma donde lo encontró la pandemia, de la que va y viene semanalmente, y cuya rutina de sol, perros, río, cocina y huerta da a conocer en sus posteos.

Entramos

Por centenario que fuera, lo único que dábamos por seguro es que la decoración de este departamento no sería clásica. Nos encontramos con mucha luz, mucho color y muchos muebles de diseño de las firmas Kartell (italiana) y Vitra (suiza) que Ronnie empezó a coleccionar en los 90.

“Un día fui a ver a Diego Guebel a su oficina de la productora Cuatro Cabezas y le digo: ‘¡Qué lindas sillas!’. ‘Te la regalo’, me contestó. Me dijo te LA regalo, pero yo me cargué las dos en un taxi”, se ríe Ronnie recordando la procedencia de las sillas negras del hall.

Amor, amor

“Nos mudamos hace un año y medio y estamos felices”, dice Ronnie. Juan, su sobrino, asiente, y nos cuenta que, aunque pasó casi toda su vida en Vicente López, le gusta el barrio. También, entre risas, las visitas guiadas de su tío. “Vamos por la calle y me repite: ‘Acá viví; acá tenía un novio, acá vine a buscar una silla... ese estilo’”. Juan eligió mudarse acá cuando su mamá, hermana de Ronnie, falleció súbitamente a principios de 2021. Tiene 22 años, estudia publicidad y trabajó un buen tiempo en el restaurante de Fernando Trocca.

-Contanos qué hay alrededor de la chimenea.

-El cuadro rosa es de un artista norteamericano que empecé a seguir en Instagram. Yo le daba like a algunas publicaciones nomás y un día, de la nada, me escribe: ‘Dame tu dirección, que te quiero mandar algo’. Las obras, en general, me llegan como regalo.

-¿Tenés la fantasía de comprarte alguna ahora?

-Cero. Después de mi crisis laboral [tras su salida de La 100], perdí la pulsión de comprar. Es más, lo que hice en ese momento fue vender un montón de cosas en Tienda Nube. Una de las pocas que quedaron fue esta Barbie de colección, que es un homenaje a la película “Los Pájaros”, de Hitchcock.

-¿Y dónde se trasladó esa pulsión?

-A la casa de Uruguay, sin dudas.

“Al niño vintage me lo regaló Gasalla cuando escribía sus guiones porque me dijo que soy yo cuando era chico, que tiene mi picardía”.

Ni un imán en la heladera

“No vas a encontrar un solo imán de comida: acá y en Uruguay, se cocina. Lo único que hay pegado a la heladera son fotos de gente querida”, dice Ronnie con orgullo.

-¿Cuándo aprendiste a cocinar?

-En la vida. Además, tuve un marido turco sefaradí ortodoxo que cocinaba muy bien, así que aprendí.

-¿En serio, Ronnie? ¿Ortodoxo?

-¡Eran los 80! [”Eran los 80″ es una explicación que dará para muchas cosas a lo largo de la entrevista]. Acá cocina mi sobrino; yo no puedo tocar la cocina: es un pacto. Yo cocino en el campo. ¡Hasta las recetas para el Instagram tengo que hacer allá!

-Por lo menos, ¿te participa del menú?

-Nada. Todo surprise. Incluso cuando vienen amigos a comer.

-¿Cómo te gusta recibirlos?

-Es todo es muy informal. Tengo un grupo de amigos de siempre con los que nos juntamos una vez por semana, y lo único que importa es que la comida sea rica. Cuando viene Pablo del campo, vamos a comer afuera. Si estamos fusilados, comemos acá y cocina Juan. Pero es siempre familia.

-¿Antes tampoco hacías despliegue?

-En alguna época me estresé atendiendo invitados, pero ya no más. Pablo me carga cuando digo que trabajo con mi energía, pero es real. Soy periodista, pero hoy, más que nada, soy un entretenedor que lo que hace es tirarte una bola de energía, llueva o truene. Entonces, a la noche necesito que la gente que viene no demande mucho, porque cuando cruzo la puerta, me convierto en un puré de zapallo.

“Cuando conocí al artista y grafitero Nase Pop, le dije: ‘Vení y hacé lo que quieras’, y adapté la casa al resultado. Me tiré a la pileta porque me gustaba su estética, su mezcla de muralismo y diseño gráfico. No me mostró nada antes”.

-Viajaste muchísimo. ¿Te traías cosas para la casa?

-¡Siempre! Sobre todo, vajilla. Tengo todo el servicio de mesa de Charley Harper, que compré en la tienda Fish Eddy’s de Nueva York, sobre Broadway. Otro local que me encantaba era Vinçon, de Barcelona. Una pena que cerró. ¡Me gustaban hasta las bolsas!

-¿No vas al gimnasio?

-¡Ni loco! Entreno acá cuatro veces por semana. Corrí muchos años, pero me duelen las rodillas, así que desistí. Entonces, me dedico a hacer elongación y ejercicios de fuerza… Y campo, cuando se puede. Cortar leña… esas cosas.

-Cambiaste las puertas-ventana.

-Estaban en mal estado, más allá de la recuperación. Y, además, en una avenida así, poner doble vidrio se impone. Ahora, no escuchamos ni los piquetes. En España está todo así…

Podríamos hacer un chiste y decir que Martín Peralta nació, literalmente, en cuna de cristal. Este santafesino que hoy tiene 44 años y es oriundo de San Carlos Centro, el sitio donde se encuentra la cristalería más importante del país, desde muy chico estuvo rodeado de ese material trasparente e incoloro, frágil y luminoso. Su padre, Jorge Peralta, es tallador de cristal desde los 18 y Martín creció entre herramientas, piezas talladas, y pedacitos brillantes esparcidos por todas partes.

Además de conocer el tras bambalinas del oficio de su padre, él iba a talleres de acuarela, pintura y pastel. A los 18 se instaló en Santa Fe capital para estudiar diseño gráfico en comunicación visual en la Universidad del Litoral, “…y ahí fue la explosión, verdaderamente el diseño me abrió la cabeza y siempre sentí que tenía que hacer una fusión entre el diseño gráfico y las artes visuales”. Estudió torno, alfarería y se vinculó con la Escuela Provincial de Artes Visuales Prof. Juan Mantovani, donde actualmente cursa el profesorado de Artes Visuales. Pero a él lo que más le gustaba era la escultura, el objeto. Y lo que más le atrae es el cristal, “siempre fue una curiosidad el material”. De esa conjugación, la escultura y el cristal, resultó algo pocas veces visto: un escultor de cristal.

En el año 2006 entró a trabajar en Cristalería San Carlos –¿en qué otro lugar podía estar mejor?- en el área de diseño, imagen y difusión de la empresa. Su puesto actual es el de Coordinador General de producción artística, aunque se vincula constantemente con el área de producción. Cada vez que Martín tiene que elaborar una de sus piezas, se reúne con los operarios, hombres de oficio y amplia experiencia. A ellos les cuenta lo que quiere hacer, trabajan bocetos y entre todos ven el modo de llevarlo a cabo, “poder lograr las piezas siempre es una alegría. Sabemos que va a estar en un museo y va a haber un montón de gente que lo va a ver”.

En 2013 fue ganador del 1º premio XII Salón Diario La Capital en Rosario, en 2014 el 1º premio (adquisición) en el Museo Provincial de Bellas Artes “Rosa Galisteo de Rodríguez”. Ganó el premio adquisición “Honorable Cámara de Senadores” categoría Arte Objeto, y el primer premio de la categoría y del salón del Museo de Bellas Artes Juan Castagnino, de la ciudad de Rosario. Estos reconocimientos le dieron el envión que todo artista necesita, “…fue el gran impulso, como para decir, esto está bueno y seguir”.

Cristalería San Carlos, la más importante del país

Cristalería San Carlos tiene 70 años de trabajo ininterrumpido y es reconocida por la técnica que utiliza, la del soplado por caña. Martín se mueve por el lugar con soltura, hace de guía, muestra las piezas del museo fabricadas en diferentes décadas, bomboneras bordó, lámparas, copones y copas de varios tamaños y formas. Baja escaleras, cruza los pocos metros que hay desde el edificio hasta la fábrica de producción, un galpón de chapa con al menos 80 operarios que comienzan su día a las cinco de la mañana, entre hornos que bullen, parecidos a pequeños contenedores de lava.

A medida que fue pasando el tiempo, por curiosidad y porque la gerencia fue permeable a su quehacer artístico, Martín se fue vinculando con la producción de piezas. Así empezó a comprender la dificultad que tiene manipular un material tan frágil como el cristal. “No es como la cerámica que podés sacar, poner, añadir, trabajarlo todo en frío. No, en este caso se tienen que tomar desiciones técnicas muy rápido porque el cristal se puede quebrar. Es super lindo, pero te ofrece limitaciones”.

Los que trabajan en el sector de producción son todos hombres y están ubicados de a grupos. Hay diferentes puestos jerárquicos, de acuerdo a la destreza con la que manejan el oficio: banco (hace la pierna y los pies de las copas), soplador (saca un poco de cristal y sopla dentro del molde), colatero (hace el globo primario para poder ir a sacar cristal al horno y le pasa la caña al soplador), sacador (saca pequeñas porciones de cristal para poder hacer piernas y pie), ayudante general (una vez terminada la pieza, la agarra y la lleva al horno de recocido).

Es fascinante verlos hacer, dar vuelta la caña fina y soplar mientras el material incandescente que está del otro lado cambia la forma. Lo que hacen lo hacen con la misma soltura con la que Martín se mueve entre hornos y cristales. Parece fácil, pero es un oficio que requiere tiempo. “Yo no soy soplador, pero conozco la técnica. Para poder manejar una buena porción de cristal hay que tener muchos años de trabajo y de oficio. Es lo lindo del grupo que conformamos, todos respetamos nuestras posiciones y el saber de cada uno”. Él conoce las particularidades, sobre todo las del tallado en cristal, “conozco todos los pasos, la parte de cómo iniciar el dibujo, cómo darle brillo, cómo afilar las piedras para que se pueda trabajar, pero no tengo las horas metidas ahí”.

Una fiesta en la casa

Con el tiempo, Martín se fue formando como artista, haciendo talleres, cursos, el profesorado de artes visuales. El premio que obtuvo en el Museo de Bellas Artes Juan Castagnino fue con Luminaria Ishi, una lámpara que requirió horas y horas de investigación por parte del equipo de producción. Además de hacer objetos bellísimos, Martín busca trabajar con las emociones, que las piezas evoquen imágenes de la memoria, “esa siempre es mi intención, que recuerden la pieza de una abuela, una tía, un familiar querido, o ese objeto que nunca te lo dejaron tocar porque era de cristal y uno siempre lo quería tocar porque era como un objeto deseado”.

La última muestra en la que participó se llamó “Una fiesta en casa”, y fue montada en el Museo de Arte Decorativo Estévez. Trabajó con el concepto de apilamiento –algo así como una pila de vasos, uno arriba del otro, en las vísperas de una celebración-, lo llevó a los moldes aprovechando (como sabe hacer un artista) que Cristalería San Carlos cuenta con 14.000 moldes y figuras. “Era un desafío hacer una superposición de moldes y que el soplador pueda entrar y soplar una sola pieza, pero con diferentes cuerpos y volúmenes. Y jugar siempre con la arbitrariedad de la posición de los moldes. Que se vea en una sola mesa, una multiplicidad de objetos que tengan un ritmo visual”. El encargado de soplar fue Gustavo Saucedo. En cambio, Luminaria Ishi, la lámpara o pieza de diseño-cristal con la que sacó el primer premio adquisición en la categoría equipamiento, hogar y escritorio, en el XII Salón Diario La Capital, fue soplada por Carlos Rossi, con la asistencia de Juan Zapata. Luminaria Ishi se puede ver en el Museo Municipal de Bellas Artes Juan B. Castagnino de la provincia de Santa Fe.

El escultor de cristal

A Cristalería San Carlos también van otros artistas. Llegan de Buenos Aires los que se dedican al arte contemporáneo y Martín conversa con ellos. Lo mejor que le queda de esos encuentros es la fuerza, el ánimo y convicción que logran transmitirle en cada charla. “Siempre me dieron un empujón, como un “animate a hacer producción” y bueno, yo veía como ellos trabajaban, cuál era el motor de ser artista y me encantó, sentía que mi vida iba por ese lado”.

Pero él dice que aún es un “embrión de artista”, que cuando termine de cursar el profesorado va a dedicarse de lleno al legado que le dejó su padre, un oficio que, como muchos otros, podrían desaparecer si nadie toma la posta. “No hay artistas reconocidos en Argentina que trabajen este material”, dice Martín. Y hacia allá va él. A paso firme pero con cuidado de no quebrar lo extremadamente delicado: una pieza de cristal, una emoción. Un hijo honrando el oficio de su padre.

Datos Útiles

Martín Peralta: pranalink@gmail.com / Cristalería San Carlos. Dirección: San Martín 1646. T: (3404) 420360. Horario del Salón de exposición y ventas: lunes a sábados, de 7 a 12, y lunes a viernes, de 15 a 18. Visita guiada: lunes a sábados, de 7 a 10. Valor de la excursión o ingreso, $500 por persona, para grandes contingentes (escuelas, jubilados, etc.). Grupos reducidos sin cargo.

1. La Becasina

El pequeño hotel de lujo que abrió en 2001 como La Pascuala es hoy lo más top del delta del Paraná. Está escondido en la Segunda Sección, sobre el tranquilísimo arroyo Las Cañas, donde el movimiento de gente es escaso y la vegetación, pura.

Basta llegar para sentirse en un reducto cargado de sofisticación, dentro de un entorno semisalvaje de 70 hectáreas. El acceso a los bungalows por medio de pasarelas de madera elevadas parte del club house, donde están el lobby, el bar, el living y el comedor, todos decorados con buen gusto y que miran a la piscina, que a la vez balconea sobre una laguna central colmada de camalotes. El huésped no puede sentirse más mimado: los 15 bungalows para dos –se pueden armar cuádruples, pero no aceptan menores de 14− fueron construidos en madera y poseen un magnífico deck privado con vista a las aguas, sean estas del arroyo o la laguna.

Las cortinas translúcidas hacen las veces de envolvente mosquitero, donde uno puede echarse a puro relax a escuchar el viento. Para los activos hay kayaks, botes a pedal y botes de remo, y un sendero de minitrekking. Por suerte, no queda otra que tomar la pensión completa –hay menú fijo que cambia día a día−, que incluye un happy hour en el bar antes de la cena.

Arroyo Las Cañas, Segunda Sección. T: (11) 3621-5810/ 4728-1395.

2. Los Pecanes

Quienes van a Los Pecanes buscan comer bien y estar tranquilos, sentirse lejos del mundanal ruido. Los observadores de fauna llegan atraídos por la alta concentración de aves, en especial de picaflores, que hay en este lugar, con bebederos de néctar que permiten avistajes bien cercanos.

En la hostería, además de pájaros, naturaleza y buena comida casera, hay hamacas paraguayas que cuelgan de las casuarinas, en hilera sobre el río, abundancia de pecanes, reposeras, canoas disponibles para los huéspedes, y la atención de Richard y Ana, que alternan su vida en el delta con Buenos Aires. Hay cabañas para 3 o 4 personas (sin cocina), y tres habitaciones que se alquilan en la casa principal.

Arroyo Felicaria y Canal Luciano, Segunda Sección. T: (011) 2807-5551/ 4728-1932.

3. Cabañas del Espera

A 30 minutos de navegación, sobre el río Espera, este complejo de siete cabañas se aparta del estilo isleño. Si bien son de madera, tienen aspecto urbano contemporáneo, y están equipadas con aire acondicionado, calefacción, parrilla, baño y cocina completos.

Hay algunas de dos y otras de tres ambientes, con capacidad máxima para 6 personas. El parque es de ocho hectáreas e incluye un sector de juegos infantiles. Buena piscina. Grupo electrógeno. El desayuno y el servicio de mucama son opcionales.

Río Espera N 65, Primera Sección. T: (011) 4762-2392 / 4728-4474. Whatsapp: (011) 5226-7770.

4. Delta Eco Hotel

Al Delta Eco Hotel se llega en lancha colectiva –charteada por el hotel en forma privada desde la estación fluvial de Tigre– en poco más de media hora.

Desde el muelle que da la bienvenida parten pasarelas elevadas de madera que conectan los distintos sectores del lugar: el centro de convenciones, el edificio principal donde están las 20 habitaciones, el living, el comedor y el spa, y el sector de piscinas. Más allá y entre la vegetación se encuentran los lindísimos bungalows con terraza, que son 19 y comparten muelle privado cada dos, por si algún dichoso llegó en lancha propia o para quien quiera dedicarse desde allí a observar la naturaleza que se despliega en el canal. Otra opción es remar en kayak, o echarse tranquilamente a caminar los 1.800 metros del perímetro que rodea una parte de las nueve hectáreas del sitio, laguna de nenúfares incluida.

Inaugurado en 2009, el hotel ofrece comida tipo buffet, tiene piscina cubierta y descubierta –que suelen estar muy solicitadas y sus reposeras también−, y un impecable spa con sauna seco y a vapor, salas de hidroterapia y tratamiento aromatizadas, además de jacuzzi y gimnasio. Para preservar la tranquilidad total, la propiedad sólo admite huéspedes mayores de 10 años.

Río Carapachay 605. T: (11) 5236-0553.

5. Bosque de Bohemia

Carolina Falco y Daniel Egui están entusiasmados. Su idea de convertir su clásica hostería Bosque de Bohemia en casa de alquiler temporario está dando resultados, y la propiedad tiene muchas reservas para este verano.

Después de estar al mando durante casi diez años y dejarlo todo, la pareja de jóvenes propietarios decidió en 2019 hacer una pausa, dejar la isla, y mudarse a Pilar. Sin embargo, siguen ocupándose de la casa que pasaron a alquilar en bloque: llegan familias enteras o grupos de amigos, traen su comida y la usan como si fuera propia. El piso superior luce impecable, ya que se renovó íntegramente hace unos años.

Las 9 habitaciones dobles o triples, superconfortables –con buenas camas, excelente ropa blanca y baños privados con potentísimas duchas–, pueden albergar hasta 19 personas. Abajo, un salón grande tiene zonas de living y cuantiosas mesas para comer que se pueden agrupar como se desee. Además de una piscina de borde infinito, hay juegos de mesa, kayaks y canoa, mesa de ping-pong y dardos. Un monte de pecanes, casuarinas y ceibos rodea la casa, que se encuentra en un terreno de nueve hectáreas −aunque sólo una está parquizada− a metros del agua.

Se alquila la casa entera. Consultar por estadías prolongadas. Arroyo Antequera 410. T: (11) 3034- 5392.

6. Alpenhaus

Sobre un tranquilo arroyo, Willy Krieg y Sanny Holzer construyeron su hostería, casa de té y cervecería de la nada cuando llegaron a la Primera Sección del delta hace ya 25 años.

Aunque el proyecto inicial era trabajar en la construcción, arrancaron con una casa de té, una suite y un pequeño bungalow, que tuvieron súbito éxito y los alentó a seguir creciendo para convertirse en lo que son hoy. Un sólido muelle, deck y piscina sobre el agua dan la bienvenida a los visitantes, que pueden llegar en sus propias embarcaciones o en lancha colectiva. Willy y Sanny viven en el lugar, y le imponen su impronta y esmero a la atención. Ofrecen gastronomía típica centroeuropea: goulash con spätzle, salchichas de todo tipo y costillas de cerdo ahumadas, entre otras delicias alemanas, y cerveza tirada de barril, además de repostería austríaca. Tienen bungalows matrimoniales y cabañas para familias.

Arroyo Rama Negra, a 700 m del río Capitán. T: (011) 3378-9061.